A ritmus a a művészet elve ezt nehéz lehet szavakkal leírni. Könnyen felismerhetjük a zene ritmust, mert ezt halljuk a mögöttes ütemben. A művészetben megpróbálhatjuk ezt lefordítani valamire, amit látunk, hogy megértsük a mű alkotását.
A ritmus megtalálása az art
A mintának ritmusa van, de nem minden ritmus van mintázattal. Például egy darab színei közvetíthetnek ritmust azáltal, hogy a szemeik az egyik alkotóelemről a másikra mozognak. A vonalak mozgást mutatva ritmust hozhatnak létre. Az űrlapok is ritmust okozhatnak azáltal, hogy egymás mellé kerülnek.
Valójában könnyebb "látni" a ritmust szinte bármi máson, mint a vizuális művészetek. Ez különösen igaz azokra, akik hajlamosak a dolgokat szó szerint venni. Ha azonban a művészetet tanulmányozzuk, megtalálhatunk egy ritmust a stílusban, technikában, ecsetvonásokkal, színekkel és mintákkal, amelyeket a művészek használnak.
Három művész, három különböző ritmus
Nagyszerű példa erre: Jackson Pollock. Munkája nagyon merész ritmussal rendelkezik, szinte kaotikusan, mint amit az elektronikus tánczene zenéje találhat. Festményeinek üteme a műveinek készítéséből származik. A festéket a vászonra csúsztatva, ahogy tett, őrült mozdulatot okozott, amely felbukkan, és soha nem ad megszakítást ettől a nézőtől.
A hagyományosabb festési technikáknak is ritmusuk van. Vincent Van GoghA "Csillagos éjszaka" (1889) ritmust ad az örvénylő, jól definiált ecsetvonásoknak köszönhetően. Ez létrehozza a mintát anélkül, hogy mi lenne az, amit általában mintának gondolunk. Van Gogh darabja finomabb ritmust mutat, mint Pollock, ám fantasztikus üteme van.
A spektrum másik végén olyan művész szereti Grant Wood nagyon puha ritmusú munkája. Színes palettája általában nagyon finom, és szinte minden műben mintákat használ. A tájban, mint például a "Fiatal kukorica" (1931), Wood mintázatot használ a sorok ábrázolására a mezőgazdasági területen, fái bolyhos minőségűek, amelyek mintát hoznak létre. Még a festmény gördülő dombjainak alakjai ismétlődnek, hogy egy mintát hozzanak létre.
E három művész zenere fordítása segít felismerni ritmusukat. Míg Pollocknak van ez az elektronikus hangulata, addig Van Gogh inkább jazzes ritmust mutat, Wood pedig inkább egy lágy koncertet.
Minta, ismétlés és ritmus
A ritmust gondolva a mintára és az ismétlésre gondolunk. Nagyon hasonlóak és összekapcsolódtak, bár mindegyik különbözik a többitől.
A minta egy ismétlődő elem egy meghatározott elrendezésben. Lehet, hogy egy motívum megismétlődik egy fafaragásban vagy egy rostművészetben, vagy egy kiszámítható minta, például a sakktábla vagy a téglafal.
Az ismétlés olyan elemre utal, amely megismétlődik. Lehet, hogy a alak, szín, vonal vagy akár egy olyan téma, amely újra és újra megjelenik. Lehet, hogy mintát képez, és nem.
A ritmus mind a minta, mind az ismétlés egyaránt, a ritmus azonban változhat. A minták kis eltérése ritmust hoz létre, a művészeti elemek ismétlése ritmust hoz létre. A műalkotás ritmusát mindent a szín és az érték, a vonal és az alak szabályozhatja.
Minden műalkotásnak megvan a saját ritmusa, és a nézőnek gyakran kell értelmeznie, hogy mi ez.