LA's Getty Center, építész, Richard Meier

A Getty Központ nem csupán múzeum. Ez egy campus, amely magában foglalja a kutatási könyvtárakat, a múzeumok megőrzési programjait, az adminisztratív irodákat és a támogató intézményeket, valamint a nyilvánosság számára nyitott művészeti múzeumot. "Építészetként" - írta Nicolai Ouroussoff kritikus -, hogy mérete és ambíciói túlságosan nagynak tűnhetnek, de Richard Meier, a Getty's építészmérnök, bámulatosan kezelte a félelmetes feladatot. "Ez egy építészi projekt története.

Az ügyfél

23 éves koráig Jean Paul Getty (1892-1976) elérte az első millió dollárját az olajiparban. Egész életében a világ minden tájáról olajmezőkbe fektetett be, és a Getty Oil gazdagságának nagy részét is költette szépművészet.

J. Paul Getty mindig Kaliforniának nevezte otthonaként, annak ellenére, hogy későbbi éveit az Egyesült Királyságban töltötte. 1954-ben átalakította Malibu tanyáját művészeti múzeummá a nyilvánosság számára. Aztán, 1974-ben, kibővítette a Getty Múzeumot egy újonnan épített római villával ugyanazon ingatlanon. Élete során Getty fiskálisan megtakarító volt. De halála után százmillió dollárt bíztak meg a Getty Központ megfelelő működtetésével.

instagram viewer

Miután a birtokot 1982-ben rendezték, a J. Paul Getty Trust egy domb tetejét vásárolt Dél-Kaliforniában. 1983-ban 33 meghívott építészt 7-re, majd 3-ra csökkentették. 1984 őszére Richard Meier építészt választották a hegyen lévő hatalmas projekthez.

A projekt

Elhelyezkedés: Közvetlenül a San Diego autópálya közelében, a Santa Monica-hegységben, kilátással Los Angeles, California és a Csendes-óceán.
Méret: 110 hektár
Idővonal: 1984-1997 (1997. december 16-án nyitották meg)
Építészek:

  • Richard Meier, vezető építész
  • Thierry Despont, a múzeum belső tere
  • Laurie Olin, tájépítész

Design legfontosabb elemei

A magassági korlátozások miatt a Getty Center fele a föld alatt van - három emelet fel és három emelet le. A Getty Center egy központi érkezési plaza körül van szerveződve. Richard Meier építész ívelt íves tervezési elemeket használt. A Múzeum előcsarnoka és a lombkorona a Harold M. felett A Williams Auditorium kör alakú.

Használt anyagok:

  • 1,2 millió négyzetláb, 16 000 tonna, bézs színű travertin kő Olaszországból. A kő elválasztása a természetes szemcsék mentén történt, feltárva a megkövesedett levelek, tollak és ágak textúráját. "A kőtől a kezdetektől gondolkodtam, mint az épület földelésének és tartósságának megismerésének módját" - írja Meier.
  • 40 000 piszkosfehér, zománcbevonatos alumíniumpanel. A színt úgy választottuk, hogy "kiegészítse a kő színét és textúráját", és ami még fontosabb, "a következőkből választották ki ötven aprólékosan változatos árnyalat közül ", mivel az építész a helyi háztulajdonosokkal megbeszélte a színsémáját egyesületek.
  • Nagy üveglapok.

Inspirációk:

"Az épületek, a tereprendezés és a nyílt terek rendezésének megválasztásakor" - írja Meier, "elhalasztottam a webhely topográfia"A Getty Center alacsony, vízszintes profilját más építészek munkája ihlette, akik épületeket terveztek Dél-Kaliforniában:

  • Rudolf Schindler
  • Richard Neutra
  • Frank Lloyd Wright

Getty Center szállítás:

A parkolás a föld alatt van. Két három autóval működő, számítógéppel működtetett villamos levegőpárnán halad a Getty Center dombtetőn, amely 881 méter tengerszint feletti magasságban van.

Miért fontos a Getty Center?

A New York Times "szigorú és pazar házasságának" nevezte, Meier aláírása "tiszta vonalak és éles geometria". A Los Angeles A Times ezt egy egyedülálló műalkotási, építészeti, ingatlan- és tudományos vállalkozáscsomagnak nevezte, amelyet a legdrágább művészeti intézményben helyeztek el. Nicolai Ouroussoff építészkritikus azt írta, hogy Meier "egész életen át tartó erőfeszítéseinek csúcspontja verziója A modernizmus a tökéletességig. Ez a legnagyobb polgári munkája és fontos pillanat a város történetében. "

"Mégis" - írja Paul Goldberger kritikus -, frusztráltnak érzi magát, mert a Getty általános hatása annyira vállalati és hangzása egyenletes. " De nem pontosan fejezi ki a J-et? Maga Paul Getty? Az Ada Louise Huxtable, az elismert építészkritikus mondhatta, hogy pontosan ez a lényeg. Az "Építészet készítése" című esszéjében Huxtable rámutat arra, hogy az építészet miként tükrözi mind az ügyfelet, mind az építészt:

" Mindent elmond nekünk, amit tudnunk kell, és még azokról is, akik elgondolkodnak és építik azokat a struktúrákat, amelyek meghatározzák városunkat és korunkat... A zónakorlátozások, a szeizmikus kódok, a talajviszonyok, a szomszédsággal kapcsolatos aggodalmak és sok láthatatlan tényező folyamatos koncepció- és tervezési felülvizsgálatokat igényeltek... A szerzett megoldások miatt formálisnak tűnhet az organikus folyamat, elegánsan megoldva... Vita kellene-e vitatkozni erről az építészetről, ha annak szépségéről, hasznosságáról és alkalmasságáról szóló üzenetek annyira egyértelműek... A kiválóságnak szentelt Getty Center egyértelmű képet alkot a kiválóságról."- Ada Louise Huxtable

További információ a Getty Villa-ról

Malibuban a 64 hektáros Getty Villa telek sok éven át a J. Paul Getty Múzeum. Az eredeti villa a Villa dei Papiri, az első századi római vidéki házban alapult. A Getty Villa 1996-ban került felújításra, de most újból megnyílik, és oktatási központként és múzeumként szolgál az ókori Görögország, Róma és Etruria művészete és kultúrája tanulmányozására.

Forrás:

"Építészet készítése: A Getty Center", Richard Meier, D. Stephen esszéi Rountree és Ada Louise Huxtable, J. Paul Getty Trust, 1997, pp. 10-11, 19-21, 33, 35; Az alapító és elképzelése, a J. Paul Getty Trust; Online archívum Kaliforniában; A Getty Központ, Projektoldal, Richard Meier & Partners Architects LLP a www.richardmeier.com/?projects=the-getty-center címen; A Los Angelesben megnyílt Getty Központ James Sterngold, The New York Times, 1997. december 14; A Getty Center nem csupán alkatrészeinek összege szerző: Suzanne Muchnic, a Los Angeles Times, 1997. november 30.; Ennél nem sokkal jobb Nicolai Ouroussoff, The Los Angeles Times, 1997. december 21. "The People’s Getty", Paul Goldberger, The New Yorker, 1998. február 23. [Megtekinthető 2015. október 13-án]