Ritchie Blackmore gitár varázsló, miközben a legendás brit kemény rock ruhát, a Deep Purple-t szüneteltette, összeállította saját együttesét, A Rainbow, amely kezdetben a 70-es évek végén bukkant össze, összetett hard rock-kal, melyet Ronnie kicsinyítő erőművész énekesnője szólalt meg. James Dio. A 70-es évek végére és - különösen a 80-as évek elejére - azonban a zenekar dallamossá vált aréna szikla zenekar, kiáltva egy sor kényszerítő keveréket teljesítmény balladák és izmos rockerek. A zenekar karrierjének ebben a szakaszában a vezető énekes, Joe Lynn Turner élen jött és néhány évig a Rainbow legújabb verziója a legfinomabb dallamos hard rock némelyikét szállította meg, amelyet az előző napokban hallhattak haj fémcsúcsa. Itt egy kronológiai áttekintés a zenekar rövid, de erőteljes 80-as évek elejére eső Rainbow dal legjobb dalairól.
A naptár miatt, valamint a zenekarban való korlátozott ideje miatt, az erőmű-énekes Graham Bonnet csak egy hozzájárulásának egy részét adja bele ebbe a listába. (A finom Russ Ballard-híres "Since You Been Gone" 1979-ig tartozik.) Sajnos az itt kórus annyira gyenge és középviszonyú, hogy a műsorszám nem fogadhat el mélységes jóváhagyást. Mindazonáltal Bonnet lelkes munkája és a messzebb felsőbb versek játékos dalszövegei az "All NIght Long" elemet emelik valamilyen lényeges Rainbow státuszhoz. A Rainbow Dio utáni felállítása végső soron következetesebb rockereket generál, mint ez, de minden bizonnyal jelentős robbantással vezetett a 80-as évekből. Elnézést természetesen az utolsó részért.
Az 1981-es években Turner erőteljes, tiszta hangú énekesnője óvatosan lép fel Bonnet csere helyett. Ez volt az első nagy dal a Rainbow-val, egy újabb Ballard kompozíció, amely tökéletesen illeszkedik a csoport ezen verziójának mainstream rock kormányházához. Turner pontossága elég jól illeszkedik a Blackmore klasszikus ihletésű gitárrészeinek folyékony jellegéhez, és a kvintett egésze összetűnik, meggyőződéssel és energiával együtt. Van egy transzcendens, vallási tulajdonság a Blackmore legjobb gitárjátékához, és emiatt minden másnál jobban kiemelkedik.
Ez az album száma Nehéz gyógyítani bizonyítja, hogy a szivárvány nyolcvanas éveinek megnyilvánulása kevésbé megőrizte hajlandóságát hátulról ringatni, amikor Dio elõre csapódott. Még jobb, ha Turner megmutatja sokoldalúságát és szenvedélyét, és időben lép fel olyan lenyűgöző énekkel, amely megakadályozza a dal hosszú billentyűzet / gitár hangszeres szünetét. A középső szakasz alatt a dal néha azzal fenyeget, hogy a klasszikus vagy polka darab, de Turner és szárnyaló, mégis izmos stílusa szépen visszahozza a földet.
Turner azonnal bizonyítja vokális sokoldalúságát ezen az 1981-es dallammal, amelyet eredetileg a Négy dalú EP, azonos névvel, de aztán csendben megjelent egy B oldal is a "Can't Happen Here" kislemezhez. Tehát, bár a Radar alatt a szivárványos válogatásként kezdte az életet, a "Jealous Lover" néhány élénk rifferítést tartalmaz a Blackmore-tól és néhány figyelemre méltóan lelkes pillanatot Turner-től. Ez egy pillanatig hangtalanul hangzik, mint a Blackmore régi Deep Purple együttesének, Fehér KígyóDavid Coverdale. Végül azonban Turner precíz márkája a szárnyaló kemény rock stílusával nyer. Ez nem a 80-as évek Rainbow abszolút legszebb része, ám ennek ellenére szilárd bejegyzés.
A legfinomabb pillanatokról szólva, ez a kísértetiesen tökéletes, szervbe infúzióval ellátott ballada vitathatatlanul nem csak az egyik A Rainbow legnagyobb hozzájárulása a '80 -as évek zenéjéhez, de az évtized egyik legemlékezetesebb mainstream rock-törekvése átfogó. Minden, amit az utóbbi időben a Szivárványnak kellett kínálnia, csodálatos módon jelenik meg itt: Turner transzcendens hangja, Blackmore rifferítő és kalandos ólomtöltése, valamint punchos, érzelmileg felidéző dallamérzet. Ez a dallam a vérző, romantikusan sérült férfi pszichét is sokkal tömörebben körüli, mint a hajfém, amelyet gyakran hiába próbált követni az ébredés során. A "Stone Cold" szintén rengeteg egyensúlyt adott az 1982-től kezdődő, egyébként keményen ringató LP-nek.
A teljesen megdöntött rockerekről szólva ez az album a Egyenesen a szem között több, mint egy kicsit hasonlít a klasszikus 70-es évek Deep Purple sorozatának uptempo kínálatához. Sok szempontból ez természetesen nem rossz dolog, de ez természetesen nem segít megkülönböztetni Turner és a billentyűzetíró David Rosenthal mint azok a közreműködők, akik gyakran voltak. Ennek ellenére ez a fajta dal, amely segít megőrizni a zenekar hard rock hitelességét, és igyekszik nem túlságosan teljesen belemerülni a pop / rock területbe. Ez megvalósítja ezt a célt, majd azt is.
Blackmore itt az euró-központú klasszikus zene iránti szeretetét fejezi ki - a hallgatókat furcsán elhelyezett, de erőteljes orgona bevezetésével robbantja fel. Utána azonban visszatért az üzlethez egy újabb ügyes kombinációja a gitáros riff-készítő ajándékainak és Turner szárnyaló, rendkívül szórakoztató vokálstílusának. Rendkívül érzelmi, de soha nem whiny, ez utóbbi a lelkes kemény rock éneklés legjobbait szemlélteti, és képessége, hogy elhúzódjon, és rávilágítson rá a lenyűgöző dallamokra, támasztja alá e különbség fenségét Az 1983-es. Ez egy illeszkedő középpontja a Rainbow végső albumának, bár talán nem a legfontosabb pillanat.
Erősen pop-orientált és szintetizátorokkal ragadtatva, bármennyire is ez a közepes tempójú remekmű a világ többi, éteri címe ígéretének felel meg. A klasszikus felépítésű Deep Purple újraegyesítés hamarosan a Rainbow ennek a verziónak a végét fejezi ki, ám ez a változatos, erőteljes dallam egy emlékezetes, lenyűgöző hangon fejezte be a csoport futását. A Blackmore gitárok ereje és szingularitása valódi problémák nélkül küzdenek a produkción keresztül, és Turner esetében ez túl rossz, hogy nem élvezne egy újabb frontista-szerepet, amely a többi részében kiemelkedő karrier.