Bármely aktív évtizeden belül, az énekes-dalszerző Bruce Springsteen előállított egy Hihetetlenül magas a nagy dalok százaléka, a zümmögő rockerektől az éles akusztikus balladáig mindenig közte. Valójában valószínűleg összeállíthattam a felsőbb dallamok harmadik listáját anélkül, hogy a legkevésbé indokolatlannak éreztem volna magam. De nézd meg a Springsteen klasszikusok második sorozatát, amelyek nem mindig kapják meg a megérdemelt figyelmet.
Ez az egyik Springsteen legizgalmasabb teljes dőlésű rocker, ez a dal valóban legjobban szól egy hangulatos élőben verzió, amelyben az E Street Band szenvedélyes előadása tovább javítja az énekesnőt torokcsörgő ének. Ez egy dal a romantikáról, de ellentétben Springsteen későbbi, szemlélődő témájú munkájával, ez is rendkívül romantikus, idealista, irreális és elszigeteltségű. Végül is "a két szív jobb, mint egy", és az azt követő "síró kislány" megmentése csodálatos fogalmak, de nem feltétlenül veszik figyelembe a tényleges kapcsolatok nehézségeit. De hát, Springsteen teszi ezt a látást meggyőzőnek.
Habár néhány évvel a hivatalos kiadása előtt a Springsteen 1980-as epikus dupla albumán, a The River-ben írták, ez a kísérteties dal segített Springteen egyre személyesebb dalszerzés felé mutatni. Ezzel bevetette a 70-es évek egyik legnagyobb szupersztárját egy új évtizedbe. A dal a Springsteen legjobb önellenőrzésének összes kapcsát tartalmazza, zeneileg pedig lenyűgöző rétegeket élvez, amelyeket az E Street Band rendkívül képes háttere hozott létre. Az énekes korábban az apjával fennálló problémás kapcsolatára összpontosított, ám ez a szám jelképezi az ilyen családi reflexiót. Az egyik Springsteen legszebb dal.
, Springsteen egyértelműen helyzetben volt romantikus, elsöprő és reményteljes látása és a sokkal csalódottabb, sötétebb és dühösebb világkép felé mutató fordulása között. Ez egy szám, amely egyértelműen az előző kategóriában található, egy feltűnően felemelő közepes tempójú rocker, amely mindent lehetővé tesz, ha egy az ember csak kijuthat a házból, és egy nyüzsgő emberiség kavarogjába fordulhat, az utcán. Valójában nem sokkal több, mint egy kék gallér, hétvégére dolgozó dal, ám Springsteen kezében valahogy a dal meghaladja azt, ami fenyeget, hogy életét megváltoztatja tapasztalat. Nem tudom, hogyan csinálja.
, ez a történelem kísérteties egyszerűségével meggyilkolja a hallgatót két testvér meséjében. Az elbeszélőt terheli az a jó, egyenes nyílú testvér, akinek mindig hajlandóságot kell mutatnia az ő maga testvére által okozott rendetlenségre. Természetesen a dal intim, akusztikus elrendezése a Springsteen 1982-es szinte összes albumának képviseli. De a kétségbeesett, gyakran bűncselekmény által vezérelt karakterek változó portrék képezik olyan teljes mértékben a megkülönböztető jegyeket, különösen a kényes egyensúlyt.
Ebben a bosszantó álomképben itt ismét felbukkan a Springsteen azon képessége, hogy megcsavarja és újra feltalálja az egyszerű dallamokat. Mind az álom elsődleges jellege (valami sötét és baljós menekülés elől az út mentén erdő) és az apai tárgy egy erőteljes egyetemességgel bír, amelyet Springsteen ügyesen mutat maximalizálja. Végül alig válik meglepetésként, hogy ez a mese felbontása sötét és elriasztó; az anyag
Valójában itt egy újabb utat indítunk egy távoli házba, és összetört álom látomásokkal. Ez a dal, amely tökéletesen az egyik Springsteen egyik legjobb elektromos gitár riffére épült, mindig is az egyik kedvenc dalom volt, azóta, hogy 1985-ben felfedeztem az egész albumot. A főszereplőnek a holdfényben lévő esküvői házra történt sprintje mindig a pop zene egyik legtragikusabb dalfelbontásaként tűnt fel, ennyire lágy orgonalak kíséretében. Mostanra a Springsteen pesszimista látása majdnem teljes lett, és számomra ez a dal a tökéletes rock and roll képviselője.
Ugyanakkor Springsteen soha nem hagyta el teljesen a romantikus, a '70 -es évek közepén fekvő epikus megközelítést. Ez a hozzáállás egy bosszúval visszatér ezen a pályán, amely annyira meggyőzően részletezi a belső béke keresését a harc állandó jellegén keresztül. De a félelem és a remény közötti konfliktus olyan harcos vonalakban merül fel, mint például: "a szobám falai bezáródnak" és "szeretnék békés ég alatt aludni szeretőm ágyában". Springsteen hatalmas zenekatalógus bizonyítja, hogy soha nem unatkozik ilyen kontrasztok feltárására, és amikor ezt a szárnyaló rock and roll előadást megteszi, a hallgató soha bármelyik.
Noha Springsteen valószínűleg szinte teljesen befelé fordította az 1987-es évek aggodalmait, minden bizonnyal hozzáférhetően egyetemes módon tette. A romantikus kapcsolatok valóságával küzd, nem pedig elképzelt, elvont fenségükkel, a dalszerzővel egy óvatos, de őszinte ígérettel áll elő, hogy megtalálja a módját, hogy méltó legyen a szeretett. De "az út sötét, és vékony, vékony vonal", és az igazság elfogadása nem teszi könnyebbé a nehéz útjának áthaladását. Miután elhagyta az E Street Band-et ennek az albumnak a felvételére, Springsteen egyedül megy, és megkülönböztető hangzást hoz létre.
Bill Orton, a névleges óvatos ember ezt a meséjét ugyanolyan könnyen el lehet helyezni
ha nem a dal különös személyes tárgya lenne. Springsteen itt olyan kérdésekkel küzd, hogy vajon az ember méltó-e az ő iránti szeretetéhez, és aggódik amiatt, hogy minden embernek, akit megér a sója, a hosszú távú kapcsolat megfontolásakor kell lennie. De a belső harc rendkívül kényszerítővé válik ennek a szép mesemondónak a kezében, amint Springsteen leírta az ismeretlen a hidegsség, amely Billyben felkel, tökéletesen beilleszti a rettegést és a félelmet, amely minden kapcsolatot fenyeget, de annyira igazi.
Springsteen továbbra is rejtélyes, átfogó kettős személyiséggel birkóz ezen a nagyszerű pályán, és nagyon közvetlen módon mutatja be a megkérdőjelezett identitás iránti elfoglaltságát. Emlékszem, hogy ezt az egész albumot, és különösen ezt a dalt hallgattam életemben, amikor rögeszmélyesen vonakodtam ezekhez az aggályokhoz, és miközben végül nem válaszol kérdésre, az a tény, hogy a romantikus zűrzavar ilyen komoly vizsgálata létezik a popzeneben, továbbra is ugyanolyan szívélyes valaha. Sokkal több, a dallam bejelenti, hogy még akkor is, ha kitaláljuk a dolgokat - ahogyan a legtöbbünk többé-kevésbé megteszi -, az csak azért van, mert elfogadjuk ezt a központi kettősséget.