Sigmar Polke, német pop művész és fotós

Sigmar Polke (1941. február 13. - 2010. június 10.) német festő és fotós. Német művész társával hozta létre a kapitalista realista mozgalmat Gerhard Richter, amely kibővítette a Pop art az Egyesült Államokból és az Egyesült Királyságból származó Polke karrierje során egyedi anyagokkal és technikákkal kísérletezett.

Gyors tények: Sigmar Polke

Alatt született második világháború Sigmar Polke az alsó-sziléziai lengyel tartományban már a korai életkorban ismerte a háború hatását. Kisgyermekként kezdett rajzolni, és nagyapja fényképezéssel kísérletezte őt.

Amikor a háború 1945-ben véget ért, Polke német származású családját kiűzték Lengyelországból. Menekültek a kelet-németországi Türingiaba, és 1953-ban a család átlépte a határt Nyugat-Németországba, és elmenekült a kelet-német kommunista kormány legrosszabb évében.

1959-ben Polke gyakornokként dolgozott egy festett üveggyárban Düsseldorfban, Nyugat-Németországban. 1961-ben hallgatóként lépett be a düsseldorfi művészeti akadémiába. Itt a művészet iránti megközelítése tanár, Joseph Beuys, a német előadóművészet úttörője erős befolyása alatt alakult ki.

1963-ban Sigmar Polke segített megtalálni a Kapitalista realizmus mozgalom német művész társával, Gerhard Richterrel. Ez válasz volt az Egyesült Államokban és az Egyesült Királyságban a fogyasztók által irányított Pop Artra egy játék a hivatalos művészetről Szovjetunió szocialista realizmus.

nem úgy mint Andy Warholé Campbell levesdobozai, Polke gyakran eltávolították a márkaneveket munkájából. Ahelyett, hogy egy társaságról gondolkodna, a néző a rendes fogyasztói tárgyakra néz. A banalitáson keresztül Polke kommentálta az individualitás csökkentését a tömegtermelés és -fogyasztás révén.

Polke, a művészeti magazinok révén a Pop Artnak kitéve, Polke összehasonlította azt a kapitalista árucikkekkel kapcsolatos tapasztalataival, amikor először lépett be Nyugat-Németországba. Megértette a bőség érzékét, de kritikus szemmel szemlélte a termékek emberi hatásait is.

A Capitalist Realist csoport első kiállítása között szerepelt azok a kiállítások, amelyekben Sigmar Polke és Gerhard Richter a művészet részeként ült egy bútorüzlet ablakában. Polke 1966-ban tartotta első egyéni showját a Rene Block galériájában, Berlinben. Hirtelen kulcsművész státuszt kapott a német kortárs művészet területén.

Az egyik technika, amelyet Polke másutt a Pop Art-tól kölcsönvett Roy Lichtensteiné pontok használata képregény-befolyásolt stílus létrehozásához. Néhány megfigyelő humorosan hivatkozott Sigmar Polke módszerére, mint "Polke-pontok" alkalmazására.

Az 1960-as évek végén Sigmar Polke mind fényképeket, mind filmet készített. Gyakran apró tárgyak képei voltak, például gombok vagy kesztyűk. Néhány évvel később, az 1970-es évek elején, művészi karrierjének nagy részét hirtelen tartóztatta és utazni kezdett. Polke utazásai Afganisztánba, Franciaországba, Pakisztánba és az Egyesült Államokba vitték 1973-ban James Lee Byars amerikai művész, és fényképeket készített hajléktalan alkoholistákról a New York-i felvételeken Tanya. Később manipulálta a képeket, és személyes művé vált.

A Polke, gyakran LSD-vel és hallucinogén gombákkal kísérletezve, festéssel és más technikákkal nyomtatott fényképeket, amelyek egyedi darabokat készítettek, az eredeti képeket pusztán nyersanyagként felhasználva. Mind negatív, mind pozitív módon exponált képeket használt, és néha függőleges és vízszintes tájolással készített fényképeket egymásra helyezte, hogy létrehozzon egy kollázshatást.

Az 1960-as évek végén Polke filmek készítésével kibővítette több médiában folytatott munkáját. Az egyik "Az egész test könnyűnek érzi magát és repülni akar" címet viseli, és a művész magát vakarja és ingát használ.

1977-ben Sigmar Polke professzor lett a németországi hamburgi Szépművészeti Akadémián, és 1991-ig a karon maradt. 1978-ban Kölnbe költözött, és egész életében ott élt és dolgozott, amikor nem utazott.

Az 1980-as évek elején Polke visszatért a festészethez, mint művészetének elsődleges közege. Délkelet-Ázsiába és Ausztráliába utazás után olyan anyagokat, mint a meteorpor, füst és arzén épített be festményeibe, amelyek kémiai reakciók révén befolyásolták a művet. Polke emellett többrétegű képalkotást készített egy képen, amely bemutatta a darab narratív utazását. Festményei absztraktbbá váltak, és néha úgy tűnt, hogy kapcsolódnak a klasszikushoz Absztrakt expresszionizmus.

Az 1980-as évek közepén Sigmar Polke festményeket készített, amelyek középpontjában az őrtorony ragasztott képe volt. Emlékeztet a II. Világháborúban a náci koncentrációs táborokban kerítések mentén telepített, valamint a berlini fal. Mind a háború, mind a két német megosztása mélyen befolyásolta a művész életét.

Sigmar Polke 2010-es haláláig folytatta a munkát. Folyamatosan kísérletezett sajátos művészetének új technikáival és megközelítéseivel. Az 1990-es évek végén a képeket fénymásolón keresztül húzta, hogy új hosszúkás figurákat készítsen. 2002-ben kifejlesztette a gépi festés technikáját, amely mechanikusan készítette a festményeket azáltal, hogy először képeket készített egy számítógépen, majd fénykép szerint átvitt nagy szövetlapokra.

Élete utolsó évtizedében Polke visszatért korai éveinek festett üveg képzéséhez, festett üveg ablakok sorozatát készítve a svájci zürichi Grossmunster-székesegyházhoz. 2009-ben fejezte be őket.

Sigmar Polke 2010. június 10-én meghalt a rákban.

Az 1980-as évek karrierjének tetején Sigmar Polke számos feltörekvő fiatal művészt befolyásolt. A német festőművész, Gerhard Richter mellett, a festészet iránti érdeklődés újjáéledésének élvonalában volt. Polke szinte rögeszméses gondolata a művek rétegezésével és az innovatív anyagok felhasználásával felidézi a munkáját Robert Rauschenberg és Jasper Johns. A pop-art elképzeléseit kiterjesztette az olyan művészek, mint Andy Warhol és Richard Hamilton.

• Öv, Hans. Sigmar Polke: A festészet három hazugsága. Cantz, 1997.