Fedezze fel a Trompe l'Oeil művészetét a festészet és építészet területén

Franciaul a "bolond a szem" kifejezésre trompe l'oeil a művészet a valóság illúzióját hozza létre. A szín, árnyékolás és perspektíva ügyes használatával a festett tárgyak háromdimenziósnak tűnnek. A műfalak, mint a márványozás és a fadaramelás hozzáadják a trompe l'oeil hatás. Bútorok, festmények, falak, mennyezetek, dekorációs cikkek, tervrajzok vagy épületek homlokzataira alkalmazzák, trompe l'oeil a művészet a meglepetés és a csoda csábítását inspirálja. Habár tromper "megtéveszteni" azt jelenti, hogy a nézők gyakran hajlandók résztvevőkként élvezni a vizuális trükköket.

Trompe l'Oeil Art

Kiejtett tromp loi, trompe-l'oeil helyesírható kötőjellal vagy anélkül. Franciaul, a œ ligatúrát használnak: trompe l'œil. A reális műalkotásokat nem úgy jellemezték, mint: trompe-l'oeil az 1800-as évek végéig, de a valóság megragadásának vágya az ókorban nyúlik vissza.

Az ókori Görögországban és Rómában a kézművesek pigmenteket alkalmaztak a nedves gipszre, hogy életszerű részleteket hozzanak létre. A sík felületek háromdimenziósnak tűntek, amikor a festők hamis oszlopokat, sarkokat és egyéb építészeti díszítéseket adtak hozzá. Az Görög művész, Zeuxis (5. században) állítólag annyira meggyőzően festették a szőlőt, hogy még a madarakat is megtévesztették. Freskók (gipszkartonfestmények) találtak itt: Pompeji és más régészeti lelőhelyek tartalmaznak trompe l'oeil elemekkel.

A művészek évszázadok óta használják a nedves vakolat módszerét a belső terek átalakításához. Villákban, palotákban, templomokban és katedrálisokban, trompe l'oeil a képek hatalmas tér és távoli kilátások illúzióját adták. A perspektíva varázslatán keresztül, valamint a fény és árnyék ügyes felhasználásával, a kupolák éggé váltak, és ablakokatlan terek nyíltak a képzeletbeli kilátások számára. reneszánsz Michelangelo (1475-1564) művész nedves vakolatot használt, amikor kitöltette a hatalmas anyagot a Sixtus-kápolna mennyezete lépcsőzetes angyalokkal, bibliai alakokkal és egy hatalmas szakállas Istennel, amelyet körülvéve trompe l'oeil oszlopok és gerendák.

Nedves gipszfestéssel a művészek a falak és a mennyezet gazdag színt és mélységérzetet adhatnak. A vakolat azonban gyorsan szárad. Még a legnagyobb freskófestők sem tudtak finom keverést vagy pontos részleteket elérni. Kisebb festményekhez az európai művészek tojás alapú tempera-t használtak falemezekre. Ezzel a közeggel könnyebb volt dolgozni, de gyorsan megszáradt. A középkorban és a reneszánszban a művészek új, rugalmasabb festékképleteket keresték.

Az észak-európai festő Jan Van Eyck (c.1395-c.1441) népszerűsítette a főtt olaj pigmentekhez történő hozzáadásának ötletét. A falemezekre felvitt vékony, szinte átlátszó mázak élethű fényt adtak a tárgyaknak. Kevesebb, mint tizenhárom hüvelyk hosszú, Van Eyck Dresen-tripticsja egy erőmutatvány ultra valós képekkel román oszlopok és ívek. A nézők el tudják képzelni, hogy egy ablakon keresztül egy bibliai jelenet keresnek. Mesterséges faragványok és kárpitok fokozzák az illúziót.

Más reneszánsz festők feltalálták saját receptjeiket, kombinálva a hagyományos tojás alapú tempera formula különféle alapanyagokkal, a poros csonttól az ólomig és a dióolajig. Leonardo da Vinci (1452-1519) saját kísérleti olaj- és tempera-összetételét használta, amikor festette híres falfestményét, Az utolsó vacsora. Tragikus módon a da Vinci módszerei hibásak voltak, és a lélegzetelállítóan valósághű részletek néhány év alatt elkezdenek megvillanni.

A 17. század folyamán a flamand csendéletfestők ismertté váltak az optikai illúziók miatt. Háromdimenziós tárgyak tűntek ki a keretből. A nyitott szekrények és a boltívek mély mélyedéseket javasoltak. A bélyegeket, leveleket és hírleveleket annyira meggyőzően ábrázolták, hogy az járókelők kísértésnek tűnhetnek, hogy leválasszák őket a festményből. Időnként kefék és paletták képeit is felvetették, hogy felhívják a figyelmet a megtévesztésre.

Nagyon örömteli a művészi becsapódás, és valószínű, hogy a holland mesterek versenyeztek a valóság felidézésére irányuló erőfeszítéseikben. Sokan fejlesztettek ki új olaj- és viasz alapú képleteket, mindegyikük azt állította, hogy saját maga kiváló tulajdonságokkal rendelkezik. A művészek kedvelik Gerard Houckgeest (1600-1661), Gerrit Dou (1613-1675), Samuel Dirksz Hoogstraten (1627-1678) és Evert Collier (c.1640-1710) nem tudta volna festeni varázslatos megtévesztésüket, ha nem az új médiumok sokoldalúsága miatt.

Végül a fejlett technológiák és a tömegtermelés elavulttá tették a holland mesterek festési képleteit. A népszerű ízlés az expresszionista és az absztrakt stílusok felé mozdult el. Ennek ellenére a trompe l'oeil A realizmus a tizenkilencedik és huszadik században fennmaradt.

Amerikai művészek De Scott Evans (1847-1898), William Harnett (1848–1892), John Peto (1854–1907) és John Haberle (1856-1933) aprólékos csendéleteket festett a holland illúziók hagyománya szerint. Francia születésű festő és tudós Jacques Maroger (1884-1962) elemezte a korai festékközegek tulajdonságait. Klasszikus szövege,A mesterek titkos képlete és technikája, olyan recepteket is tartalmazott, amelyeket állítása szerint felfedezett. Elméletei felébresztették a klasszikus stílus iránti érdeklődést, felvetették a vitákat és ihlette írók.

A Meroger visszatérése a klasszikus technikákhoz volt a sok közül kialakult reális stílusok század második felében. A realizmus lehetőséget adott a modern művészeknek arra, hogy tudományos pontossággal és ironikus leválással felfedezzék és újraértelmezzék a világot.

A fotorealisztikusok gondosan reprodukálják a fényképképeket. A hiperrealisták valósághű elemekkel játszottak, eltúlzva a részleteket, torzítva a skálát, vagy váratlan módon egymásba helyezve az alakokat és tárgyakat. Tjalf Sparnaay holland festő (fent látható) „megarealistának” nevezi magát, mert a kereskedelmi termékek „mega méretű” verzióit festi.

"Célom, hogy lelket és megújult jelenlétét adjanak ezeknek a tárgyaknak." Sparnaay magyarázza az ő webhelyén.

Trompe l'oeil a kortárs művészek szeszélyesek, szatirikusak, zavaróak vagy szürreálisak. Festményekbe, freskókba, reklámplakátokba és szobrokba építve a megtévesztő képek gyakran a fizika és a játék törvényeit sértik a világ felfogásunkkal összhangban.

Művész Richard Haas ügyesen használta trompe l'oeil varázslat, amikor hat emeletes freskót készített a miami Fontainebleau Hotel számára. A hamis befejezések az üres falat átalakították diadalív ívbe, amely hajtott kőtömbökből készült (fent látható). A hatalmas redős oszlop, az iker kariádok és a basszusgitáros flamingók fény, árnyék és perspektíva trükköi voltak. Az ég és a vízesés szintén optikai illúzió volt, és a járókelőket arra hitte, hogy úgy gondolják, hogy átjuthatnak az ívben a tengerpart felé.

A Fontainebleau falfestmény 1986-tól 2002-ig szórakoztatta a maiami látogatókat, amikor a falat lebontották, hogy valódi utat tegyenek helyett trompe l'oeil, kilátás a tengerparti üdülőhelyre. A kereskedelmi fali művészet, mint például a Fontainebleau falfestmény, gyakran átmeneti jellegű. Időjárás fizet, az ízek változnak, az új építés a régi helyébe lép.

Ennek ellenére a 3D utcai művészet fontos szerepet játszik a városi táj átalakításában. Időhajló falfestmények francia művész által Pierre Delavie felidézni a történelmi kilátásokat. Német művész Edgar Mueller az utcai járdát sziklák és barlangok szívszorító nézetessé változtatja. Amerikai művész John Pugh megnyitja a falakat a lehetetlen jelenetek szemmegtévesztő képeivel. A világ minden városában, trompe l'oeil a falfestőművészek arra kényszerítenek bennünket, hogy kérdezzük: mi az igazi? Mi az árucikk? Ami fontos?

• Megtévesztések és illúziók: Öt évszázados Trompe L'Oeil festmény, Sybille Ebert-Schifferer, Sybille Ebert-Schifferer esszéivel... [et al.]; A Washington DC-ben, októberben, a Nemzeti Művészeti Galériában tartott kiállítás katalógusa 2002. március 13. 2, 2003.
• Történelmi festési technikák, anyagok és stúdió gyakorlat, előterjesztette: The J. Paul Getty Trust, 1995 [PDF, hozzáférhető 2017. április 22-én]; https://www.getty.edu/conservation/publications_resources/pdf_publications/pdf/historical_paintings.pdf
• A Trompe l'Oeil múzeuma, http://www.museedutrompeloeil.com/en/trompe-loeil/
• A mesterek titkos képlete és technikája készítette: Jacques Maroger (transz. Eleanor Beckham), New York: Stúdiópublikációk, 1948.