Mivel a műfaj ilyen jelentős helyet foglal el a nyolcvanas évek zenéjében, az aréna rock művészei gyorsan felbukkannak a korszak popzene kínálatában. Ez a fajta egyszerű, mainstream rockzene - amelyet néha megvetően utaknak hívnak (MOR) rock - természetesen más néven is megjelent: stadion rock, album rock, még a fájdalmasan széles, általános moniker pop-rock.
A lényeg az, hogy ez a zene volt a lehető legjobban megragadva a 15-50 év közötti demográfiai lemezvásárlási, koncertkori demográfia szempontjából. Itt található a műfaj legfontosabb művészeinek listája.
Nyilvánvaló, hogy van egy érv arról, hogy ez a Bay Area progresszív rock együttes aréna rockgá változott-e / semlágy szikla a teljesítmény ballada kell, hogy a lista első helyezettje legyen. De nem kétséges, hogy ez a csoport a 80-as évek első felének, az aréna rock csúcsidőszakának műfaja legfontosabb művésze. Neal Schon erőművi gitárművének Jonathan Cain érzékeny billentyűzet melodikával való összeolvadása elég varázslatos volt, de Steve Perry mint a csúcsteljesítményű túlóra énekes, a Journey formula számtalan módon aranyat ért el, a zene rajongói még mindig megpróbálják megérteni Ma.
Ez egy bombaszerű, szívből fakadó erőforrás, amely egyszerre határozta meg korszakát, és meglepően jóval több mint 30 évvel később tartja fenn magát.
A 70-es évek végén már az 70-es évek végén az albumorientált rock (AOR) rádió egyik vezető zenekarává vált, és az olyan ruhában, amely a gitár himnuszok oldalán tévedett a korai időkben, amikor a billentyűzet vezérelt, kissé ivartalanított balladakra szakosodott, viselt. Ez nem feltétlenül kritika, mivel a "Szeretném tudni, hogy ez a szerelem" még mindig a pop dalszerzés tökéletesítését testesíti meg, annak ellenére, hogy a gitár ütése nem számottevő.
A Journey-hez hasonlóan, Foreigner is felhívta a figyelmet a power ballada egyetemességére, ahelyett, hogy pusztán a rock gitárok részleges figuráinak rajongói körét tartotta volna fenn. A legjobb aréna rock zenekarok gyorsan megtanultak, hogy a nők vonzása show-khoz volt az igazi szupersztárság kulcsa.
Egy másik keményen működő bár együttes, amely a horkait a közép-amerikai tömegekbe süllyesztette, szintén a REO Speedwagon belépett a '80 -as évekbe, nem igazán elégedett egy sikeres, ám eddig még figyelemre méltó karrierjével, mint egy újabb kemény rock Zenekar.
Tehát a Kevin Cronin frontember és a zenekar tagjai korszerűsítették és újra összpontosították a múlt improvizációs kékgalléros stílusának horogok és más horgok javára történő lecsökkentésére. A "Keep on Loving You" továbbra is az aréna rock legtökéletesebb kislemezének számít, és sikeresen ötvözi a világszínvonalát gitáros (Gary Richrath-ban), Cronin növekvő hajlandóságával a nagy mainstream dalok krónozására fellebbezés. A saláta napjai nem mennének örökre, de a jó idők óta a REO nemesen versenyezött Amerika legnépszerűbb együttesének címe miatt.
Sok tapasztalt kortársától eltérően, a kanadai Szerető fiú egyszerűen nem tudott jobbat, mint hogy egyidejű sikert próbáljon elérni a kemény rock, a pop és a megjelenő hangzás jellemzően ellenzéki világában új hullám.
Kevés más együttes kipróbálta ezt a lenyűgöző kaszkadont, sokkal kevésbé hajtotta végre, de a '80 -as évek első néhány évében A Loverboy uralkodott legfelsőbb módon, amikor az aréna rock zenekar következetesen a legszélesebb hálót dobta a zene zúgó vizeire. üzleti.
A heves gitár-billentyűzet-támadás nagy szerepet játszott Loverboy legjobb dallamában, de Mike Reno és a társaság szélsőségesen megértette Hihetetlen pontosság, hogy az erõs balladák nemcsak a fiatal lány szívének kulcsa lehetnek, hanem egy idõszak a barátja pénztárcájába is.
Annak ellenére, hogy ennek a zenekarnak a 70-es évek nehezebb szélű hangzásának fényes metamorfózisba kellett vennie a 80-as évek szupersztárjátékát, A Heart kétségkívül a korszak aréna rock-művészeinek egyike lett az ampedált pop erejével érzékenység. Ann nővér és Nancy Wilson feladta az általuk felépített csoport dalszerző és gitárközpontú aspektusait a semmiből, de olyan dalok, mint a "Soha" és a "Mi van a szerelemmel?" megtestesítette ezt a népszerű stílust, és nagy részét kölcsönözte alak.
Ann Wilson volt, lehet és valószínűleg örökre a pop / rock egyik legerősebb vokalistája, gitáros nővére mellett hozzájárult a férfiak és a férfiak általános uralkodásában az aréna kőzetének és a hozzáférhető kemény kőzet más formáinak általános uralmába származékok.
A pop metal egyik legjelentősebb kezdeményezője, az angliai visszatekintő kemény rock kvartett Def Leppard többet tett az aréna rock minőségének javítása érdekében, mint valaha. haj fém. Ezért ennek a zenekarnak a hatalmas sikere és fényes evolúciója a 80-as években valamivel elmarad a rettenetes komercializmustól.
A klasszikus dallamok, például a "Fénykép" és az "Állat" elképesztő képessége volt hosszú zenei árnyékot vetni, és ennyi is legalábbis annyira a szilárd dalszövegnek köszönhetően, mint valaha Mutt Lange uralkodásában, ha nagyon hatékony Termelés. És amennyire a hatalmi balladák megy, keressen nekem egy dalt, amely a formális, ám mégis örömteli tökéletességgel büszkélkedhet bárhol, az 1988-as "Szerelmi harapások" közelében.
A 80-as évek kemény és aréna rock minden bizonnyal meglehetősen tipikus férfi uralmat mutatott, de az évtized azt is kimutatta, hogy a súlyos nőstény rockerek arányosak. Joan Jett, Chrissie Hynde és Patty Smyth lehet, hogy nem igazán vágja ki ezt a listát, de ez csak azért van, mert Pat Benatar engedte szabadon egy ilyen lenyűgöző patakot a stadioni vezetési sziklaminták számára.
A "Treat Me Right", a "Heartbreaker" és a "Hit Me With Your Best Shot" gyakorlatilag feltalálta az aréna rock hangját: izmos riffek, csillogó dallamok és kick-ass ének. A legsikeresebb aréna rock-művészek nyilvánvaló kereskedelmi okokból találtak módot arra, hogy a lehető legtöbb pop / rock műfajba átfedjék. De úgy tűnt, hogy Benatar nem csinálja ezt érzékeny, de kemény személyével.
Bár a .38 Special kezdetben folytatta a boogie-t /Déli szikla a 70 - es években annyira emlékezetesen kialakított hagyomány Lynyrd Skynyrd, Don Barnes növekedése, az előbbi pop-barát frontmannak köszönhetően, meglepően kielégítővé változtatta a csoportot. A belföldi regionális báj nagy részétől megfosztva a zenekar valójában szilárdan elfoglalta egy dallamos gitár rock rést, amelyet kétségbeesetten kellett kitölteni.
A puristák panaszkodhatnak, hogy a .38 Special 80-as évek nagyon tiszta hangzása kereskedelmi kapitulációnak számított, de mindig is úgy éreztem, hogy a "Ha Been the One és a "Like No Other Night" nemcsak Barnes énekes erősségeként játszanak, hanem a csoport hozzáférhető, de intenzív ikergitárján is támadás.
Az arénának egyik fémes kemény rock kombójának kezdve, a gitár erejénél Brad Gillis és Jeff Watson, a Night Ranger a korszak legerősebb dalszerzői jól. A vidéki tempójú rokereknél és a balladáknál egyaránt, a basszusgitáros Jack Blades és a dobos Kelly Keagy hajlandó volt vezető szerepet játszott az ének és a zeneszerzés szempontjából, és ez a kombináció komoly eredményeket talált a kereskedelemben, ha nem kritikusan.
A "Amikor becsukod a szemed" és a "Viszlát" továbbra is hatékonyan működnek, amikor az erőmű hangzik, még akkor is, ha a zenekar hírneve soha nem állt helyre a lágyság széles körű becslése alapján. A legjobb aréna rock-művészek demonstrálják, hogy megtagadják az egyszerű rock and roll kereskedelmét a hűvösebb trendek érdekében. Night Ranger: Bűnös, mint vád.
A bombast illetően - amely az aréna szikla lényege egyik legfontosabb szempontja - nem sokkal nyilvánvalóbb, mint a jól megnevezett Survivor. És bár általában ez melléknév, amelyet negatív kommentárok követnek, ebben az esetben ennek a többletnek a természete teszi ezt a sávot ellenállhatatlanná.
Sly Stallone tudta, mit csinál, amikor kiválasztja a Survivort, hogy 80-as éveinek témája legyen a dal Sziklás folytatások, de a nagyon hallgatható zeneszámok, mint például a "Nem tudok visszatartani" és a "Magas rajtad van" bizonyítják, hogy ez egy olyan együttes, amely a film zeneszámán kívül más arénákban is ragyoghat. A vezető énekesek, Dave Bickler és Jimi Jamison bemutatta a szárnyaló, tiszta tenort, amely meghatározta az aréna rockját, és mindig valódi ökölszívő szenvedélyt közvetítettek.