Nancy Spero, a feminista nyomdász élete és munkája

Nancy Spero (1926. augusztus 24. - 2009. október 18.) úttörő feminista művész volt, legismertebb a mítosz és a legenda képeinek elkülönítése, amelyeket különféle forrásokból gyűjtöttek össze a kortárs képekkel nők. Munkáját gyakran szokatlan módon mutatják be, akár kódex formájában, akár közvetlenül a falra. A forma ezen manipulációjának célja az, hogy a feminizmus és az erőszak témáival küzdő munkáját egy megalapozottabb művészettörténeti kánon összefüggésében helyezze el.

Gyors tények: Nancy Spero

Spero 1926-ban született Clevelandben, Ohioban. A családja kisgyermekként Chicagóba költözött. Az új trier középiskolát elvégzése után a Chicagói Művészeti Intézetbe járt, ahol találkozott leendő férje, Leon Golub festő, aki feleségét a művészetben „elegánsan felforgatónak” írta le iskola. Spero 1949-ben végzett, majd a következő évet Párizsban töltötte. Ő és Golub házasodtak 1951-ben.

Miközben 1956 és 1957 között Olaszországban élt és dolgozott, Spero tudomásul vette az ősi etruszk és római freskókat, amelyeket végül beépítene saját művészetébe.

1959 és 1964 között Spero és Golub Párizsban éltek három fiukkal (a legfiatalabb, Pál ebben az időben Párizsban született). Párizsban kezdte kiállításait. Munkáját a Galerie Breteau-ban számos kiállításon mutatta be az 1960-as évek során.

Nancy Spero munkája könnyen felismerhető, ha nem narratív sorozatban, gyakran kódex formában, többször kézzel nyomtatja ki a képeket. A kódex és a tekercs az ismeretek terjesztésének ősi módjai; így a saját kódexét saját munkájában felhasználva Spero beilleszkedik a történelem tágabb kontextusába. A tudásalapú kódex használata a képalapú munka megjelenítéséhez arra készteti a nézőt, hogy értse a „történetet”. Végül azonban Spero művészete történelemellenes, mint a A bajba jutott nők (vagy egyes esetekben a főszereplők) ismételt képeinek célja a kép ábrázolása a női helyzet változatlan természetéről, akár áldozatként, akár nőként hősnő.

Spero érdeklődése a tekercs iránt részben annak a felismeréséből származik, hogy a női alak nem tudta elkerülni a férfi tekintetét. Így elkezdett olyan munkákat készíteni, amelyek annyira kiterjedtek, hogy néhány darabot csak a perifériás látásban lehetett látni. Ez az érvelés kiterjed a freskóművészetére is, amelyben figuráit hozzáférhetetlen helyekre helyezi a falon - gyakran nagyon magasan vagy más építészeti elemekkel elrejtve.

Spero a fémlemezeit, amelyekkel ugyanazt a képet újra és újra kinyomtatta, képeiből nyert képeket, amelyekkel a napi életében találkozott, köztük hirdetésekkel, történelemkönyvekkel és magazinokkal. Végül felépíti azt, amit az asszisztens a női képek „lexikójának” nevez, amelyet szinte különálló szavakként fog alkalmazni.

Spero munkájának alapvető álláspontja az volt, hogy a nőket átdolgozzák a történelem főszereplőjének, mivel a nők „ott voltak”, de a történelem „ki lett írva”. "Amit megpróbálok csinálni" - mondta a lány - "nagyon erőteljes életerőket válasszunk" annak érdekében, hogy kultúránk hozzászokjon ahhoz, hogy megszokja a nőket hatalom és hősies szerepben.

A Spero által alkalmazott női test azonban nem mindig arra törekszik, hogy a női élményt képviselje. Időnként ez az „áldozat szimbóluma” mindkét férfiak és nők ”, mivel a női test gyakran az erőszak helyszíne. A vietnami háborúról szóló sorozatában a nő imázsának célja az, hogy minden ember szenvedését ábrázolja, nem csupán azoknak, amelyeket ő ábrázol. Spero a nőiség ábrázolása az egyetemes emberi állapot portréja.

Mint munkája kétségtelenül sugallja, maga Spero maga is kifejezte politikáját, olyan különféle kérdésekkel foglalkozott, mint a háborúban elkövetett erőszak és a nők tisztességtelen bánásmódja a művészetek világában.

Az ő ikonikus Háborúsorozat, amely egy amerikai hadsereg helikopterének fenyegető alakját használta a Vietnamban elkövetett atrocitások szimbólumaként, mondta Spero:.

"Amikor visszatértünk Párizsból és láttuk, hogy az Egyesült Államok bekapcsolódott Vietnamba, rájöttem, hogy az Egyesült Államok elvesztette auráját és azt a jogát, hogy azt állítsa, mennyire tiszták vagyunk."

Háborúellenes munkája mellett Spero tagja volt a Művészeti Munkavállalók Koalíciójának, a Női művészek a forradalomban és a Nők Ad Hoc Bizottságának is. Az A.I.R. egyik alapító tagja volt. (Művészek-a lakóhelyen) galéria, a női művészek együttműködő munkaterülete a SoHo-ban. Ő viccelődte, hogy szüksége van erre a teljes nőtérre, mivel otthon négy ember (a férje és a három fiai).

Spero politikája nem korlátozódott a művészetére. A vietnami háborút, valamint a Modern Művészeti Múzeumot válogatta a női művészek gyenge bevonása miatt a gyűjteménybe. Aktív politikai részvétele ellenére Spero elmondta:

"Nem akarom, hogy munkám reakcióként reagáljon arra, hogy mi lehet a férfi művészet, vagy hogy mi lenne az A főváros művészete. Csak azt akarom, hogy ez művészet legyen. "

Nancy Spero munkáját életében jól megbecsülték. Egyéni kiállítást kapott a Los Angeles - i Kortárs Művészeti Múzeumban és a Múzeumban A modern művészet 1992-ben, a 2007-es velencei biennálén mutatták be egy májusfa építésével Ne vegyen be foglyokat.

A férje, Leon Golub 2004-ben halt meg. 53 éve házasok voltak, gyakran egymás mellett dolgoztak. Életének végére Spero-t megbénította az ízületi gyulladás, és arra kényszerítette, hogy más művészekkel együtt dolgozzon a nyomatok készítésében. Ugyanakkor üdvözölte az együttműködést, mivel tetszett neki, ahogyan egy másik kéz befolyása megváltoztatja a nyomatok érzetét.

Spero 2009-ben, 83 éves korában halt meg, és hagyott hátra egy örökséget, amely továbbra is befolyásolja és inspirálja az őt követő művészeket.

• Bird, Jon et al. Nancy Spero. Phaidon, 1996.
• Cotter, Hollandia. "Nancy Spero, a feminizmus művésze 83 évesen halott". NYTimes. Com, 2018, https://www.nytimes.com/2009/10/20/arts/design/20spero.html.
• "Politika és tiltakozás". Art21, 2018, https://art21.org/read/nancy-spero-politics-and-protest/.
• Searle, Adrian. "Nancy Spero halála azt jelenti, hogy a művészeti világ elveszíti a lelkiismeretét". Az őrző, 2018, https://www.theguardian.com/artanddesign/2009/oct/20/nancy-spero-artist-death.
  Sosa, Irene (1993). Nő főszereplőként: Nancy Spero művészete. [videó] elérhető: https://vimeo.com/240664739. (2012).