Kurt Schwitters, német kollázsművész életrajza

Kurt Schwitters (1887. június 20. - 1948. január 8.) német volt kollázs művész, aki a modernista művészetben sok későbbi mozgást várt előre, beleértve a talált tárgyak, Pop art, és művészeti installációk. Kezdetben befolyásolta dadaizmus, saját stílusát hozta létre, amelyet Merznek hívott. Talált tárgyakat és tárgyakat használt, amelyeket mások szemétnek tartottak, esztétikailag vonzó műalkotások készítéséhez.

Gyors tények: Kurt Schwitters

Kurt Schwitters középkategóriás családban született Hannoverben, Németországban. 14 éves korában epilepsziás rohamot szenvedett, ezt az állapotot életének nagy részében megismétlődött, és jelentős hatással volt a világ nézőpontjára.

Schwitters 1909-ben kezdte meg a művészetet a Drezda Akadémián, és a festő tradicionális karriert keresett. 1915-ben, amikor visszatért Hannoverbe, munkája tükrözte a posztimpresszionista stílus, nem mutat befolyást a modernista mozgalmak, például a kubizmus.

1915 októberében feleségül vette Fischer Helma házastársát. Egy fia csecsemőként meghalt, és egy második fia, Ernst, született 1918-ban.

Kezdetben Kurt Schwitters epilepsziája mentesítette a katonai szolgálat alól az I. világháborúban, de mivel a katonaság később a háború végén kibővült, bekerült. Schwitters nem szolgált a csatában, de a háború utolsó 18 hónapját a gyár műszaki tervezőjeként töltötte.

A német kormány gazdasági és politikai összeomlása 2006 végén Első Világháború mély hatással volt Karl Schwitters művészetére. Festménye az expresszionista ötletek felé fordult, és szemét kezdte felvenni az utcákon, amikor tárgyakat talált, amelyeket be lehet építeni a műalkotásokba.

Schwitters a háború utáni Berlinben más művészek figyelmét felkeltette az első egyszemélyes kiállításával a Der Sturm Galériában. A rendezvényre egy nem-szenzációs Dada-befolyásolt költeményt, "Anna Blume" készített, és bemutatta első kollázsműveit. Azoknak a tárgyaknak a felhasználásával, amelyeket mások szemétnek tartanak, Schwitters szemléltette azt az elképzelését, hogy a művészet a pusztításból fakadhat.

Kurt Schwitters hirtelen a berlini avantgárd tisztelt tagja volt. Két legközelebbi kortársa az osztrák művész és író, Raoul Hausmann és a német-francia művész, Hans Arp volt.

Miközben a Dada mozgalom számos művészével közvetlenül kapcsolatba lépett, Kurt Schwitters a stílusának fejlesztésére szentelte magát, amelyet Merz-nek jelölt. A nevet elfogadta, amikor a helyi bankból vagy a kommerzből talált egy darabot, amely csak az utolsó négy betűt tartalmazza.

A Merz magazin először 1923-ban jelent meg. Ez hozzájárult Schwitters helyének megszilárdításához az európai művészeti világban. Támogatta a Dada művészek, zenészek és táncosok előadásait és előadásait. Gyakran kollázsokat készített az események reklámozása érdekében.

A Merz kollázs stílusát gyakran "pszichológiai kollázsnak" is hívják. Kurt Schwitters munkája elkerüli nem érzéki felépítés azáltal, hogy megpróbálja megérteni a világot a talált harmonikus párhuzamos elhelyezkedésével tárgyak. A mellékelt anyagok időnként szellemes utalásokkal szolgáltak az aktuális eseményekre, máskor önéletrajzi jellegűek voltak, ideértve a buszjegyeket és a művészek által a barátok által átadott tárgyakat.

1923-ban Kurt Schwitters megkezdte a Merzbau építését, amely Merz-projektje egyik legambiciózusabb célja. Végül átalakította családjának Hannoverben lévő házának hat szobáját. A folyamat fokozatos volt, és a művészet és a tárgyak hozzájárulását jelentette Schwitters folyamatosan bővülő baráti hálózatából. Az első szobát 1933-ban fejezte be és onnan a ház más részeire terjesztette, míg 1937-ben Norvégiába menekült. Bombatámadás elpusztította az épületet 1943-ban.

Az 1930-as években Kurt Schwitters hírneve nemzetközileg terjedt. Munkája 1936-ban két mérföldkőnek számító kiállításon jelent meg a Modern Művészeti Múzeumban. Az egyik műsor címe volt Kubizmus és absztrakt művészet és a másik Fantasztikus művészet, dada és szürrealizmus.

1937-ben a náci A németországi kormány Kurt Schwitters munkáját "elfajultnak" nevezte, és elkobozta a múzeumokból. 1937. január 2-án, miután rájött, hogy interjút kértek a Gestapóval, Schwitters Norvégiába menekült, hogy csatlakozzon egy hete korábban távozó fiához. Felesége, Helma, Németországban maradt, hogy vagyonukat kezeljék. Rendszeresen látogatott Norvégiába második világháború 1939 szeptemberében. Utoljára Kurt és Helma 1939 júniusában családi ünnepségen voltak, Norvégiában, Osloban. Helma 1944-ben rákban halt meg, mielőtt a második világháború véget ért.

Miután a náci Németország 1940-ben megszállta és elfoglalta Norvégiát, Schwitters fiával és inójával Skóciába menekült. Német állampolgárként az Egyesült Királyság hatóságai Skóciában és Szlovákiában számos beavatkozást vetettek alá Anglia, amíg végül meg nem érkezett a Hutchinson térre Douglas-ban, a Man-szigeten, július 17-én. 1940.

A Hutchinson tér körüli sorházak gyűjteménye internálótáborként szolgált. A tartózkodók többsége német vagy osztrák volt. Hamarosan művészi táborként vált ismertté, mivel oly sok internetes művész, író és más értelmiség volt. Kurt Schwitters hamarosan a tábor egyik legjelentősebb lakosa lett. Hamarosan megnyitotta a stúdióhelyet, és művészeti hallgatókat vett fel, akik közül sokan később sikeres művészek lettek.

1941 novemberében Schwitters kiszabadult a táborból, és Londonba költözött. Ott találkozott Edith Thomas-tal, az elmúlt évek társával. Kurt Schwitters számos más londoni művészvel találkozott, köztük Ben Nicholson brit elvont művésztel és Moholy-Nagy László magyar modernista úttörővel.

1945-ben Kurt Schwitters élete utolsó szakaszában Edith Thomas-szal költözött Anglia Lake District-be. Festésével új területre költözött, és létrehozta a későbbi Pop Art mozgalom előzményeit Kate-nek barátja, művészettörténész, Kate Steinitz után.

Schwitters az elmúlt napjainak sok részét azzal a munkával töltötte, amelyet „Merzbarn” -nek hívott az angliai Elterwater-ben. Ez az elpusztult Merzbau szellemének kikapcsolódása volt. Jövedelmének megőrzése érdekében portrékra és tájképekre kényszerült, amelyeket könnyen eladhattak a lakosok és a turisták számára. Ezek komoly befolyást mutatnak posztimpresszionista múltjában. Kurt Schwitters 1948. január 8-án halt meg krónikus szív- és tüdőbetegségben.

Akár szándékos, akár nem, Kurt Schwitters úttörőként vette elő a modernista művészet sok későbbi fejleményét. A talált anyagok felhasználása a művészek, például Jasper Johns és Robert Rauschenberg. Úgy vélte, hogy a művészet nem lehet és nem szabad a falon lévő keretre korlátozódni. Ez a nézőpont befolyásolta a telepítés és az előadóművészet későbbi fejlődését. A sorozat Kate-nek egy képregény művészeti stílusának felhasználásával tekinthető proto-pop művészetnek.

Vitathatatlanul Schwitters művészi szempontjainak legteljesebb ábrázolása szeretett volt Merzbau. Ez lehetővé tette az épületben részt vevők számára, hogy elmerüljenek egy talált tárgyakból, önéletrajzi referenciákból és a barátok és ismerősök hozzájárulásából álló esztétikai környezetbe.

• Schulz, Isabel. Kurt Schwitters: Szín és kollázs. A Merrill Gyűjtemény, 2010.