A "legrosszabb" idézetek magyarázata

A legjelentősebb idézetek William Shakespeare„s A vihar foglalkozni a nyelvvel, az másokkal és az illúziókkal. Visszhangzik a játék hatalmas dinamikájának hangsúlyozására, főleg mivel Prospero képes az illúziókat irányítani, és teljes befolyása az összes többi karakterre vezet. Ez az uralom idézetekhez vezet az ellenállás kifejezésével vagy annak hiányával kapcsolatban, valamint a Prospero iránti elkötelezettségéhez a saját hatalma mellett, valamint annak módjaira, amelyek szerint bevallja, hogy szintén tehetetlen.

Kaliban összefoglalja Prospero és Miranda iránti hozzáállását. A sziget őslakosai, Ariel mellett, Kalibánt arra kényszerítették, hogy engedelmeskedjen a hatalmas és kontroll-orientált Prospero-nak, amelyet gyakran az európai új gyarmatosítás példájának kell tekinteni az Új Világban. Míg Ariel úgy döntött, hogy megtanulja a Prospero szabályait, hogy együttműködjön az erős mágusokkal és minimalizálja azokat a kár miatt, Caliban beszéde rámutat arra a döntésére, hogy ellenzi a Prospero gyarmatosító befolyását bármilyen módon. költség. Prospero és, kiterjesztve Miranda, úgy gondolják, hogy szolgálatot teljesítettek neki azzal, hogy megtanították angolul beszélni, nagyrészt a A „fehér ember teherének” hagyománya az őslakosok „tamperálása” az úgynevezett felsőbb, civilizált vagy európai szociális tanításával. szabályokat. Káliban azonban megtagadja a nekik adott nyelv használatával az eszközök befolyásolását a társadalmi szabályok megsértésével és azok átkozásával.

A kalibai időnként megvetendő viselkedése tehát bonyolult; Végül is, miközben Prospero nézete szerint hálátlan, használhatatlan vadon élő, Caliban rámutat arra a nagyon emberi kárra, amelyet a szabályok betartására kényszerült. Elvesztette azt, ami volt az érkezésük előtt, és mivel kénytelen kapcsolatba lépni velük, úgy dönt, hogy ezt ellenállás jellemzi.

A Miranda okos konstrukciókat alkalmaz, hogy elrejtse a hatalmas igényt az erőtlen nőiesség varázsában. Annak ellenére, hogy azt állítja, hogy „merészelni nem ajánlja” kezét a házasságban, a beszéd egyértelmően javaslat Ferdinandnak, hagyományosan egy megerõsítõ szerepet, amely természetesen a férfi pár számára van fenntartva. Miranda ily módon elárulja a hatalmi struktúrák kifinomult tudatosságát, kétségtelenül az apja hatalmas éhségéből fakadva. És bár felismeri az európai társadalmi struktúrában betöltött helyének méltóságát, amelyben apja könyörtelen támogatója, szinte kétségbeesetten reagál a hatalom megragadó antikájára. Miközben a javaslatát a saját szolgaságának nyelvén illeti meg, tagadja Ferdinand sajátját hatalommal azt állítva, hogy a válasz szinte irreleváns: „Én a te szolgád vagyok, akár megteszi, akár nem nem."

Miranda látszólag tisztában van azzal, hogy hatalma egyetlen reményét e hatalmatlanság okozza; Más szavakkal, megőrizve leányos és szégyenteljes természetét, az általa remélt eseményeket kiválthatja, és Ferdinanddal házasságot köthet. Végül is senki nincs hajlandó végrehajtani saját vágyait, bármennyire is elnyomhatja ezt a társadalom. Miranda kijelenti saját szexuális érdeklődését, melynek metaforája „a nagyobb rész elrejtése” és erekciót és terhességet idéz elő.

Ariel itt beszélt Ferdinándhoz fordul, akit a szigeten újonnan mostak és azt hiszik, hogy ő az egyetlen roncs a túlélőjében. Ez a gyönyörű képekben gazdag beszéd a „teljes ötödik ötlet” és a „tengerváltás” ma általánosan használt kifejezések eredete. Öt teljes ötlet, ami utal harminc láb mélysége alatt azt a mélységet értették meg, amelyen valami helyrehozhatatlannak tekinthető a modern búvárkodás előtt technológia. Az apa „tengeri változása”, amely mostantól minden teljes átalakulást jelent, metamorfózisára utal az emberből a tengerfenék egy részébe; elvégre egy megfulladt csontok nem válnak korallmá, amikor a teste a tengeren elkezdene romlani.

Noha Ariel Ferdinandot megkísérti, és apja valójában életben van, helyesen állítja, hogy Alonso királyt örökre megváltoztatja ez az esemény. Végül is, ahogyan láttuk a király tehetetlenségét a vihar ellen az első jelenetben, Alonso teljesen le van engedve Prospero varázslatának.

Prospero hirtelen emlékezete a kalibai gyilkossági tervről arra készteti őt, hogy hívja le a gyönyörű házassági ünnepeket, amelyeket Ferdinand és Miranda számára megidézett. Noha a gyilkossági terv önmagában nem jelent jelentős fenyegetést, ez egy nagyon valódi aggodalomra ad okot, és felidézi ezt a keserédes beszédet. Prospero hangja elárulja illúzióinak gyönyörű, de végül értelmetlen természetének szinte kimerült tudatosságát. Szinte teljes ereje a szigeten lehetővé tette számára, hogy olyan világot hozzon létre, amelyben nem kell, hogy szinte bármi mással foglalkozzon. Hatalmas természete ellenére elismeri, hogy az uralom elérése eredménytelen maradt.

Ez a beszéd az, amelyre a kritikusok hivatkoznak Prospero és a maga alkotója, Shakespeare, mint a Prospero szelleme közötti kapcsolatra. „színészek”, és „lényegtelen pályafutása” magában a nagy földgömbben zajlik, természetesen hivatkozás Shakespeare földgömbjére Színház. Valójában úgy tűnik, hogy ez a fáradt öntudatosság azt sugallja, hogy Prospero a színjáték végén feladta illúzióját és Shakespeare alkotómunkájának elhúzódó végét.

A Prospero biztosítja ezt a monológot, a színdarab záró vonalát. Ebben elismeri, hogy mágikus művészete feladásakor vissza kell térnie saját agya és testének képességeihez, olyan hatalmakhoz, amelyeket „halványnak” ismer el. Végül is már látjuk őt használja a gyengeség nyelvét: illúzióit „visszatérnek”, és úgy érzi, hogy „zenekarok” köti őt. Ez a szokatlan nyelv Prospero-ból származik, aki általában magáévá teszi a sajátját erő. És mégis, amint fentebb láttuk, ismét beismeri, hogy az illúzió hatalmának feladása egyben „megkönnyebbülés” és „felszabadulás” is. Végül is, bár Prospero gazdag és hatalmasnak találta magát a varázslatos fantasztikus szigeten, sikerének mind illúzión, szinte egy fantázia. Olaszország valódi világába való visszatérésének előestéjén ironikusan megkönnyebbül, hogy valóban újra küzdenie kell.

Nem véletlen, hogy ezek a színdarab végső sorai, egy művészeti forma, amelyet szintén illúzió jellemez. Ahogyan a Prospero hamarosan visszatér a való világba, úgy a mi varázslatos Shakespeare-szigetre való menekülés után is visszatérünk saját életünkbe. Ezért a kritikusok összekapcsolják Shakespeare és Prospero képességét illúzióba lépni, és azt javasolta, hogy ez a búcsú a mágiaról, Shakespeare saját búcsúja művészetéhez, mivel befejezi egyik utolsó játszik.