Az Ekphrastic költészet a művészetet vizsgálja. Egy, a ekphrasis, a költő festménnyel, rajzokkal, szobrokkal vagy más képzőművészeti formákkal foglalkozik. A zenéről és a táncról szóló költészet szintén ekfrastikus írásmódnak tekinthető.
A kifejezés ekphrastic (szintén írta ecphrastic) egy görög kifejezésből származik leírás. A legkorábbi ekfrastikus versek a valós vagy elképzelt jelenetek élénk beszámolói voltak. A részletek kényszerítő felhasználásával az ókori Görögországban az írók arra törekedtek, hogy a látványt verbá alakítsák. Később a költők a leírásokon túlra kerültek, hogy mélyebb jelentésekre gondolkodjanak. Ma a szó ekphrastic bármilyen irodalmi válaszra utalhat egy nem irodalmi műre.
Kulcsszavak
- Ekfrastikus költészet: Költészet műalkotásról
- Tényleges ekphrasis: Írás egy létező műről
- Feltételes ekphrasis: Írni egy elképzelt műalkotásról
Az ekrisztiikus költészet megközelítései
Több mint 2000 évvel ezelőtt az epikus költők használtak ekphrasis hogy segítsen a közönségnek a legendás csaták megjelenítésében. Megalkottak egy
enargia, vagy élénk szófestés. Például, 18. Könyve Az Iliad (Kb 762 B.C.) tartalmazza az Achilles hordozott pajzs hosszú, részletes vizuális leírását. A szerző a Az Iliad (azt mondta, hogy vak költő, Homer néven ismert), soha nem látta a pajzsot. Ekphrasis ben epikus költészet általában leírják azokat a jeleneteket és tárgyakat, amelyeket csak elképzeltek.Homer kora óta a költők számos különféle módszert dolgoztak ki a művészettel való kölcsönhatás céljából. Elemezik a munkát, feltárják a szimbolikus jelentéseket, feltalálnak történeteket, vagy akár párbeszéd- és drámai jeleneteket hoznak létre. A mű alig válik vezesse a költőt új ismeretekre és meglepő felfedezésekre.
Az ekfrastikus vers tárgya egy tényleges mű (tényleges ekphrasis) vagy egy kitalált tárgy, mint Achille pajzs (fiktív ekphrasis). Az ekfrastikus vers néha egy olyan műre reagál, amely valaha létezett, de most elveszett, megsemmisült vagy messze van (nem értékelhető tényleges ekphrasis).
Az ekphrastikus költészetnek nincs megalapozott formája. Bármely, a művészetről szóló vers, akár rímel, akár nem is, metrikus vagy szabad vers, ekfrastikusnak tekinthető.
Példák és elemzés
A következő versek mindegyike foglalkozik egy műalkotással. Noha a versek hangon és stílusban nagyon különböznek, mindazok az ekfrastikus versek példái.
Érzelmi elkötelezettség: Anne Sexton, "Starry Night"
Anne Sexton (1928–1974) költő és művész Vincent van Gogh (1853–1890) mindkettő harcolt magándemonokkal. Anne Sexton verse van Gogh "A csillagos éjszakáról" baljós jelenetet mutat: az éj egy "rohanó fenevad" és egy "nagy sárkány", amely "forr tizenegy csillag. "A művészekkel azonosulva Sexton halálos vágyat és vágyakozási szándékát fejezi ki az ég:
"Ó, csillagos éjszaka! Így
Meg akarok halni."
A rövid, vers nélküli vers említi a festmény részleteit, de a hangsúly a költő érzelmi reakciójára koncentrál. Ahelyett, hogy szenvedélyesen leírná van Gogh munkáját, Anne Sexton nagyon személyes módon foglalkozik a festménnyel.
Közvetlen cím: John Keats, "Oda egy görög urn"
Írás a Romantikus korszak, John Keats (1795–1818) fordult fiktív ekphrasis egy mediációt és egy sor kérdést. Öt rímző stanzában Keats "Oda egy görög urn" című verse egy ősi váza képzeletbeli változatára szól. A Brit Múzeumban látványos műtárgyak jellegzetesen az urnát zenészek és táncos figurák díszítik. Lehet, hogy egyszer bort tartott, vagy temetkezési urnaként szolgálhatott volna. Ahelyett, hogy csupán az urnát írná le, Keats közvetlenül a táncolókkal beszél:
"Milyen emberek vagy istenek ezek? Milyen lányok loth?
Milyen őrült üldözés? Milyen küzdelem a menekülésért?
Milyen csövek és hangok? Milyen vad ekstazis? "
Az urna számadatai még reménytelenebbnek tűnnek, mert egy időtlen tárgyon fagynak. Keats ellentmondásos vonalai - „A szépség az igazság, az igazság a szépség” - azonban egyfajta megváltásra utalnak. A szépséget (vizuális művészetet) az igazsággal azonosítják.
"Óda egy görög Urn-on "olyan manifesztusként lehet értelmezni, amely az ekfázisokat a halhatatlanság útjává ünnepli.
Szimbolikus értelmezés: Wislawa Szymborska, "Két majom Brueghel"
A "Két majom" egy, a holland reneszánsz művész, Pieter Bruegel, az idősebb allegorikus jelenet (kb. 1530–1569). Bruegel (más néven: Brueghel) két majomot festett egy nyitott ablakon láncolva. Az apró mű - amely nem egy magasabb, mint egy papírkötésű regény - több mint 500 éve felvetette a spekulációt. Miért néz egy majom a vitorlásokra? Miért fordul el a másik majom?
Ban ben "Két majom, Brueghel", Wislawa Szymborska (1923–2012) lengyel író a látványképeket - a majmok, az ég, a tenger - álmába helyezi. Egy diák küzdenek a történelem vizsga miatt egy helyiségben, ahol a majmok sügérzik. Úgy tűnik, hogy egy majom szórakoztatja a hallgató nehézségeit. A másik majom nyomot ad:
"... amikor a csend egy kérdést követ,
felkéri
a lánc lágy remegésével. "
A hallgató zavarának és a szürreális Vizsga szerint Szymborska szerint a majmok az emberi állapot reménytelenségét szimbolizálják. Nem számít, hogy a majmok az ablakon néznek, vagy a szobába néznek. Mindkét esetben rabszolgák maradnak.
Pieter Bruegel festményei képezik a modern kor néhány legfontosabb költőjének ekfrastikus írásának alapját. Bruegel "Tájkép Icarus esésével" stimulálta híres verseit W.H. Auden és William Carlos Williams. John Berryman és számtalan ember válaszolt erre Bruegel "Vadászok a hóban, "minden költő egyedi benyomást kelt a jelenetről.
Személyesítés: Ursula Askham Fanthorpe, "Nem az én legjobb oldalaim"
Angol költő, U.A. (Ursula Askham) Fanthorpe (1929–2009) volt ismert irónia és sötét szellem. Fanthorpe ekfrastikus verse: "Nem a legjobb oldalaim" ihlette a "Szent György és a sárkány", egy legendás mese középkori illusztrációja. A művész, Paolo Uccello (kb. 1397–1475), biztosan nem akarta, hogy festménye komikus legyen. Fanthorpe azonban felfedez egy hangszórót, aki a jelenet komikus és kortárs értelmezését mutatja be.
Szabad versben írt három hosszú stanza a monológ beszélt a lány a festményben. Hangja pimasz és dacoló:
"A lánynak nem lehet biztos benne, hogy
Meg akar szabadulni. Úgy értem, nagyon
A sárkányhoz vitt. Örülök, hogy lehet
Tetszik, ha tudod, mire gondolok. "
A tiszteletlen monológ még inkább humorosnak tűnik Uccello festménye és a férfi hősiesség ősi meséje kontextusában.
Hozzáadott méretek: Anne Carson, "Nighthawks"
Amerikai művész Edward Hopper (1886–1967) kísérteties képet festett a magányos városi jelenetekről. Anne Carson (1950–) a „Hopper: Confessions” című munkájában elgondolkodott a gyűjteményében szereplő kilenc versből álló sorozatban, Férfiak a szabadidőben.
Anne Carson Hopper ihlette versei kombinálja az ekphrasztist a negyedik századi Szent Ágoston filozófus idézeteivel. Például a "Nighthawks" -ben Carson azt sugallja, hogy az idő múlása távolságot teremtett az étkező figurái között, amelyeket Hopper festett. Carson verse tükröződő monológ szakaszos vonalakkal, amelyek közvetítik a fény és az árnyék eltolódásának érzetét.
"Az utcán fekete mint özvegyek
semmi bevallás
a távolságok megtaláltak minket "
A "Nighthawks" befejezi St. Augustine megdöbbentő idézetét arról, hogy az idő miként formálja az életünket. Annak érdekében, hogy a filozófus szavaival szemben a festmény szereplői által beszélt szavakkal egymással szemben áll, Anne Carson új dimenziót hoz Hopper munkájához.
Ekfrastikus költési gyakorlat
Röviddel a művész társa, Diego Rivera válása után, Frida Kahlo (1907–1954) szürrealisztikus önarcképet festett. A festmény sok kérdést vet fel: Miért visel Kahlo csipke fejdíjat? Milyen vonalak sugároznak az arcán? Miért festette a homlokára Diego Rivera képet?
Az ekphrasis gyakorlásához írjon egy választ Kahlo festményére. Kialakíthat párbeszédet, létrehozhat egy történetet, kérdéseket tehet fel, vagy meggondolhatja, mit jelent a festményben. Spekulálhat Kahlo életével és házasságával, vagy a festményt összekapcsolhatja a saját életében bekövetkező eseményekkel.
Pascale Petit költő (1953–) Kahlo önarcképére válaszolt egy versben, amelynek címe:Diego on My Mind. "Petit könyve, Mit adott nekem a víz: Versek Frida Kahlo után52 ekfrazikus verset tartalmaz, amelyek a megközelítések egy sorát szemléltetik. Írásának folyamata, - mondta Petit Iránytű magazin, szorosan és mélyen megvizsgálva Kahlo festményeit, "amíg éreztem a transznak, amely igaznak és frissnek érezte magát".
források
- Corn, Alfred. "Megjegyzések az Ekphrasis-ról." Amerikai Költők Akadémia. Január 15. 2008. https://www.poets.org/poetsorg/text/notes-ekphrasis
- Crucefix, Martyn. "14 lehetőség az ekrisztiikus vers írására." Február 3. 2017. https://martyncrucefix.com/2017/02/03/14-ways-to-write-an-ekphrastic-poem/
- Kurzawski, Kristen S. "A költészet demystifikálása női ekfázis segítségével." Yale-New Haven Tanárok Intézete. http://teachersinstitute.yale.edu/nationalcurriculum/units/2010/1/10.01.11.x.html
- McClatchy, J. D., szerkesztő. Költők a festőkről: esszéi a huszadik századi költők festményművészetéről. Berkeley: University of California Press. December 21. 1989
- Moorman, becsület. „Visszatérés az Ekphrasis-ba: Költészet olvasása és írása a képzőművészetről.” The English Journal, kötet 96, nem 1, 2006. o. 46–53. JSTOR, https // www.jstor.org / stabil / 30046662