Annak ellenére, hogy a dél-kaliforniai hard rock hősök, Van Halen, a 70-es évek végén meglehetősen nagy lendületet adott, amikor a zenekar megjelent debütált, a csoport minden bizonnyal megépítette tartós örökségét a nyolcvanas években, amely megalapította a 80-as években végzett bőséges munkáját egy cég klasszikus rock és aréna szikla örökség, amelyet nehéz tagadni. Még figyelemre méltóbb, hogy Van Halen az évtized során eltelt bőséges eredményei nagy sikert hoztak a nagy nyilvánosság ellenére. vezető énekes változás. A következő időben áttekintjük a zenekar legjobb 80-as éveinek dalait, mind a David Lee Roth, mind a Sammy Hagar korában.
Ezt a 1980-as dallamot, amelyet egy remegő ritmusszakasz és a gitár riff támaszkodik, mindent megvilágít, ami egyedi volt Van-nál I Halen Mark: Eddie Van Halen ötletes riffing és elektromos solo-k, és természetesen David Lee Roth vámpíros, szimatoló éneke stílus. Végül a dal legemlékezetesebb része a két középső gitár-solo körül forog, és ezek középpontjában egy Roth vonal áll, amely mindig mosolyog: "Láttad már Junior osztályait?" Ez a színházi kemény rock, amelyet szakszerűen hajtanak végre, és amely képes megtartani a csípős megkülönböztetést a nővértől stílus
heavy metal.Bármit is mondhatnánk Van Halen korlátairól, nehéz megkérdőjelezni a zenekar képességét Nemcsak agresszióval és meggyőződéssel szökik ki, hanem egyedülálló érzékkel senki más még soha kiegyenlített. Ilyen a helyzet ezen a számon, amely egy újabb kiemelés az 1980-as évek szilárd "Women and Children First" című műjéből, amely ügyesen játssza Eddie Van Halen gitárművét Roth verhetetlen, egzotikus stílusával szemben a versekben. És bár a személyiség ellentéte miatt a zenekar ingatag helyzetbe került, a történet szerint a mágia varázslatához vezetett, amelyet a zenekar soha nem volt képes elfogni a Van Hagar-évek során.
Nincs hová menni, de lefelé a bevezető rifttől a dalig, egy elsöprő, transzcendens Eddie Van Halen műje, amely stílusosan rögzíti az eljárást az 1981-es vásáron Figyelem". Ennek ellenére a zenekar mindent megtesz annak érdekében, hogy körülötte tisztességes rock dalt építsen, és elég jól sikerrel jár, ha egy érdekes, szinkronizált híd alatt behozza védjegyharmonikus vokálját. Soha nem volt értelme sok lírai mélységet keresni a Van Halen dallamokban, és ez a szabály itt is érvényes. Azoknak a rajongóknak, akik agresszív, jó idejű rock and roll-t keresnek, ez a dal megrövidítése mindig azonnali feladat.
Ez talán a zenekar legalacsonyabban értékelt gyöngyszeme, egy füstölő, lassú égésű 1982-es meglehetősen csalódást okozó gyűjtemény, amely elsősorban a fejet vakaró borítókat tartalmazza, a Diver Down. Eddie Van Halen bonyolult, szinte gyengéd gitárműve minden bizonnyal kiemelkedik, de Roth énekhangja nemcsak az énekes képességét és a mûvészi képességet demonstrálni, hanem meglehetõsen bal oldali stilisztikai hatásait is egyébként dolgozni. Végül is Roth mindig egy spandex-burkolt lounge énekes volt, akinek úgy tűnt, mint egy kardio edzés. Milyen furcsa, egyedülálló pörkölt zenekar készült a maverick központi kreatív duójából.
Noha a Van Halen és a punk rock közötti kapcsolatok kereséséből nem sok származik, ennek a dalnak a sebessége és intenzitása mindazonáltal sokkal inkább közös a műfajban, mint a haj fém ami az 1984-es blokkvágó album nyomán következett. Természetesen, amikor beleveszi Roth és a zenekar fennmaradó színházi tulajdonságait, elég gyorsan rájössz, hogy egy dekadens L. A. kemény rock együttesgel foglalkozunk, amely még mindig nem egyenlő.
Együtt a "Jump" -val, amely nem állítja össze ezt a listát, csak azért, mert nincs rá szüksége nyilvánosságra teljesítmény ballada "1984-től" segített bemutatni egy szintetizátor-nehéz pop hangot, amely a 80-as évek közepén viszi Van Halen-t. És bár néhány rajongó kifogásolta az új irányt, valószínűleg elkerülhetetlen, hogy egy olyan aprólékos művésznek, mint Eddie Van Halen, bizonyos szempontból fejlődjön. A dal maga bizonyítja, hogy Eddie ugyanolyan ügyes volt billentyűzet riffs gitárriffként és az itt bemutatott dallamos érzés megegyezik Roth erősségeivel, miközben egyre bővülő közönséget vonz a zenekar zenéjére.
Bár sok rajongó mérgesen ellenzi a zenekar második, vitathatatlanul sikeresebb korszakát, amikor Sammy Hagar a kormány élén áll, a tény az, hogy az „5150” egy szűk, változatos album, amely szűk, változatos album, amely kedvezően hat a zenekar bármelyik lemezével szemben szabadítani. Ennek ellenére ez a dal egy bummmal elindítja a Van Hagar korszakot, amelyet Hagar játékos kezdeti hangos "Hello, baby" kiejtése váltott fel. Még ennél is jobb, ha Eddie Van Halen rifferítése és dalszerzése ugyanolyan jónak tűnik, mint mindig, segítve a zenekarot hólyagos formájának megőrzésében.
Tetszik vagy sem, amikor a 80-as években viselt, Eddie Van Halen egyre növekvő affinitást tanúsított a billentyűzetek sokoldalúságához és a zenei elágazás iránti vágyhoz. Ezeket az elemeket egyesítette, hogy egyre ügyesebben átadja a hatalmi balladát, és valószínűleg ez a dal Van Halen legszárnyalóbb, lenyűgözőbb pillanata az osztályon. A sport montázsok felemelésére készen álló dallam kulcsfontosságú kérdést tett fel a rajongók számára arról, hogy képesek voltak-e vagy sem kezelni egy Van Halen-t olyan erős pop érzékenységgel, amely erőteljes, ha nem is erősebb, mint az múlt. Szóval melyik oldalon állsz?
Megfelelően elnevezve, hogy megfeleljen az új Van Halen törekvéseinek, ez a rocker kiemelte az összes legjobb szerszámot együttes rendelkezésére áll, egy klasszikus Eddie Van Halen rifftel és a gitáros néhány legfinomabb, texturált dallal játszik. Nagyszerű, arénára kész énekkar-kórus is büszkélkedhet, és bár annyira idegesítően elpirul, mint Roth, két dolog, amit nem lehet megkérdőjelezni Hagar kapcsán, az ő csöveinek erőssége és pontossága. Tehát akkor is, ha ez a bővülő popérzékenység soha nem fordult elő újabb első számú slágerként a Van Halen heves hangulatú örökségére, minden bizonnyal lehetséges, hogy néhány évig segített a zenekar megvásárlásában.
Zenei szempontból az 1988-as "OU812" szám minden bizonnyal műfajok közötti megközelítést alkalmaz, maximalizálva az Michael Anthony és Eddie Van Halen harmonikus éneke majdnem délnyugati hangú gitár ellen keverés. Ezen felül Hagar bemutatja még a legfinomabb, lelkesebb énekléseit, és ennek végeredményes érdekes, ha kissé zavaró távozása van a power-akkord rock rajongói között Van-tól Halen. Vagy talán csak a videóban szereplő forró lövöldözős nők.