A nem objektív művészet az absztrakt vagy nem reprezentációs művészet. Ez általában geometrikus, és nem képviseli a természeti világban található tárgyakat, embereket vagy egyéb tárgyakat.
Az egyik legismertebb nem objektív művész Wassily Kandinsky (1866–1944), az absztrakt művészet úttörője. Bár a festmények, mint az ő leggyakoribb, a nem objektív művészet más médiumokban is kifejezhető.
A nem objektív művészet meghatározása
A nem objektív művészetet gyakran használják az absztrakt művészet szinonimájaként. Ez azonban egy stílus az absztrakt munka kategóriájában és a nem reprezentációs művészet alkategóriájában.
Reprezentációs művészet célja a valós élet ábrázolása, a nem reprezentációs művészet pedig az ellenkezője. Nem a természetben található dolgok ábrázolására szolgál, hanem az alakra, vonalra és alakra támaszkodik, anélkül, hogy konkrét tárgy lenne. Az absztrakt művészet magában foglalhatja a valós tárgyak absztrakcióit, például a fákat, vagy lehet teljesen nem reprezentációs.
A nem objektív művészet a nem reprezentációt egy másik szintre helyezi. A legtöbb esetben lapos síkban geometriai alakzatokat tartalmaz, amelyek tiszta és egyértelmű kompozíciókat hoznak létre. Sokan a "tiszta" kifejezést használják annak leírására.
A nem objektív művészet sok nevet kaphat, beleértve a konkrét művészetet, a geometriai absztrakciót és a minimalizmust. A minimalizmus azonban más összefüggésekben is alkalmazható.
Más művészeti stílusok rokonok vagy hasonlóak a nem objektív művészethez. Ezek között szerepel a Bauhaus, a konstruktivizmus, a kubizmus, a futurizmus és az Op Art. Néhány ezek közül, mint például Kubizmus, inkább reprezentatív mint mások.
A nem objektív művészet jellemzői
Kandinsky "VIII. Kompozíció" (1923) tökéletes példája a nem objektív festészetnek. Az orosz festőt e stílus egyik úttörőjeként ismerték, és ennek a műnek a tisztasága jellemzi a legjobban.
Észre fogja venni az egyes geometriai alakzatok és vonalok gondos elhelyezkedését, szinte úgy, mintha egy matematikus tervezte volna. Bár a darab mozgásérzéke van, bármennyire is próbálsz, a jelentésben vagy tárgyban nem fog találni. Kandinsky többi munkája közül sok ugyanazt a különálló stílust követi.
A nem objektív művészetek tanulmányozásakor további művészek között szerepel egy másik orosz konstruktivista festő, Kasimir Malevich (1879–1935), valamint a svájci absztrakciós Josef Albers (1888–1976). A szobrászathoz olvassa el az orosz Naum Gabo (1890–1977) és a brit Ben Nicholson (1894–1982) alkotásait.
A nem objektív művészeten belül észrevesz néhány hasonlóságot. Például a festményekben a művészek hajlamosak elkerülni a vastag textúrák technikáit, mint például az impasto, és inkább a tiszta, lapos festéket és az ecsetvonásokat részesítik előnyben. Lehet, hogy merész színekkel játszik, vagy - mint Nicholson "Fehér megkönnyebbülés" szobrai esetén - teljesen mentes a színektől.
Emellett észreveszi az egyszerűséget a perspektíva szempontjából. A nem objektív művészek nem foglalkoznak a eltűnő pontokkal vagy más tradicionális realizmus technikákkal, amelyek mélységet mutatnak. Sok művész munkája nagyon lapos síkkal rendelkezik, néhány dolgot jelezve, hogy az egyik forma közelebb vagy távolabb van a nézőtől.
A nem objektív művészet fellebbezése
Mi vonzza minket egy műalkotás élvezetéhez? Mindenkinek különbözik, de a nem objektív művészet általában meglehetősen egyetemes és időtlen fellebbezést mutat. Nem követeli meg a nézőt, hogy legyen személyes kapcsolat a témával, tehát szélesebb közönséget vonz sok generáció alatt.
Van még valami vonzó a geometria és a nem objektív művészet tisztasága szempontjából. A görög filozófus ideje óta Plató (kb. 427–347, Kr. e.) - akiről sokan azt mondják, hogy ihlette ezt a stílust - a geometria elbűvölte az embereket. Amikor a tehetséges művészek alkotásaikban alkalmazzák, új életet adhatnak a legegyszerűbb formáknak, és megmutathatják nekünk a rejtett szépséget. Maga a művészet egyszerűnek tűnhet, de hatása nagy.
Források és további olvasmányok
- Fingesten, Peter. "Lelkiség, miszticizmus és nem objektív művészet." Art Journal 21.1 (1961): 2-6. Nyomtatás.
- Frascina, Francis és Charles Harrison, szerk. "Modern művészet és modernizmus: kritikus antológia. "New York: Routledge, 2018 (1982).
- Selz, Peter. "Kandinsky Wassily esztétikai elméletei." A művészeti közlemény 39.2 (1957): 127-36. Nyomtatás.