A nőknek az építészet és a tervezés területén betöltött szerepét a nemi megkülönböztetés miatt hosszú ideje nem figyelték meg. Szerencsére vannak szakmai szervezetek amelyek támogatják a nőket e hagyományos akadályok leküzdésében. Olvassa tovább, hogy többet tudjon meg azokról a nőkről, akik az építészet területén áttörték az üvegmennyezetet, sikeres karrier létrehozása és a világ legcsodálatosabb látványosságainak építése és városi környezetben.
Az iraki Bagdadban született 1950-ben Zaha Hadid volt az első nő, aki az otthoni építészet legmagasabb tiszteletét, a Pritzker Építészeti Díjat (2004) vette át. Még a munkája kiválasztott portfóliója megmutatja Hadid vágyát az új térbeli koncepciók kísérletezésére. Parametrikus tervei az összes területre kiterjed, az építészettől és a várostervezéstől a termék- és bútortervezésig.
Az elmúlt században sok férj-feleség csapat vezette sikeres építészpályát. Általában a férjeket vonzzák a hírnév és dicsőség, míg a nők csendben és szorgalmasan dolgoznak a háttérben, gyakran új perspektívát hozva a formatervezésbe.
Denise Scott Brown már jelentős hozzájárulást nyújtott a várostervezés területén, mielőtt Robert Venturi építészmérnökkel találkozott volna. Bár Venturi elnyerte a Pritzker Építészeti Díjat, és gyakrabban jelenik meg a reflektorfényben, Scott Brown kutatásai és tanításai alakították a formatervezés és a modern viszony modern megértését társadalom.
Neri Oxman, az izraeli születésű látnok látta el az „anyagökológia” kifejezést annak biológiai formákkal való építés iránti érdeklődésének leírására. Nem csupán utánozza ezeket az elemeket a tervezésében, hanem éppen beépíti a biológiai komponenseket az építkezés részeként. A kapott épületek "valóban életben vannak".
Oxman, aki jelenleg a Massachusetts Technológiai Intézet professzora, kifejti, hogy „a Az ipari forradalom, a formatervezés és a formatervezés dominálta a gyártás és a tömegtermelés... Most a részek, a különálló rendszerek világából az építészet felé haladunk, amely ötvözi és integrálja a szerkezetet és a bőrt. ”
Julia Morgan volt az első nő, aki építészetét tanulmányozta a rangos Ecole des Beaux-Arts-ban Párizsban, Franciaországban, és az első nő, aki profi építészként dolgozott Kaliforniában. 45 éves karrierje során Morgan több mint 700 otthont, templomot, irodaházat, kórházat, üzletet és oktatási épületet tervezett, ideértve a híres Hearst kastély.
2014-ben, 57 évvel a halála után, Morgan lett az első nő, aki elnyerte az AIA aranyérmet, az Amerikai Építészek Intézetének legmagasabb tiszteletét.
Míg a Ír születésű építész, Eileen Gray sok éven át figyelmen kívül hagyták, ma a modern idők egyik legbefolyásosabb tervezőjének tekintik. Számos Art Deco és Bauhaus építész és tervező talált ihletet Gray bútorjai, de ironikus módon Le Corbusier próbálta aláásni 1929-es háztervezését az E-1027-en az E-1027-ben, és emeli Szürkét a nők valódi építész-példaképeként.
A walesi születésű építész, Levete, a cseh születésű építész, Jan Kaplický és építészeti cégük, a Future Systems befejezték blobitecture (blob építészet) chef d'oeuvre, a Selfridges áruház fényes korongos homlokzata, az angliai Birminghamben, 2003-ban. Sok ember ismeri a Microsoft Windows régebbi verziójának munkáját, amelyben az egyik a a leg ikonikusabb képeket az asztali háttérképek könyvtárában - és amelyekre Kaplický úgy tűnik, mindent megkapott.
Levete szétválta a Kaplický-től, és 2009-ben alapította saját cégét, az AL_A-t. Ő és új tervező csapata továbbra is "átlépni a küszöbön", múltbeli sikereire építve.
"A legalapvetőbb szempont, hogy az építészet a tér bezárása, a különbség a belső és a külső között" - írja Levete. "A küszöb az a pillanat, amikor ez megváltozik; az, ami épül, és mi valami más. "
Elizabeth Diller amerikai építész mindig vázlatot készít. Színes ceruzákat, fekete Sharpies-ot és tekercspapírt használ az ötletek megrajzolásához. Néhányan - például a 2013. évi javaslatában egy felfújható buborékra, amelyet szezonálisan alkalmaznak a washingtoni Hirshhorn Múzeumban - annyira felháborítóak, hogy még soha nem építettek.
Diller sok álma azonban megvalósult. 2002-ben a Svájci Neuchatel-tónál építette a Blur épületet a Swiss Expo 2002 számára. A hat hónapos installáció ködszerű szerkezet volt, amelyet a svájci tó fölött az égbe fújt vízsugarak hoztak létre. Diller úgy jellemezte, hogy ez kereszteződés az "épület és az időjárási front között". Ahogy a látogatók beléptek az elmosódásba, olyan volt "belépés olyan közegbe, amely formátlan, jellemző nélküli, mélység nélküli, méret nélküli, tömeg nélküli, felület nélküli és dimenzió.”
A Diller a Diller Scofidio + Renfro alapító partnere. A férje, Ricardo Scofidio mellett tovább folytatja az építészet művészetgé történő átalakítását. A Diller nyilvános terekre vonatkozó elképzelései az elméletiktől a gyakorlatiig terjednek, a művészetet és az építészetet ötvözve, és olyan meghatározó vonalak elmosódását idézik elő, amelyek gyakran elválasztják a médiumot, a médiumot és a struktúrát.
Annabelle Selldorf német születésű építész karrierjét galériák és művészeti múzeumok tervezésével és újrakalibrálásával kezdte. Ma ő az egyik legkeresettebb lakóépítész New York City-ben. Az egyik legismertebb alkotása a Bond Street 10-es épület szerkezete.
Művészként és építészként képzett Maya Lin legismertebb nagy, minimalista szobroiról és emlékműveiről. Amikor csak 21 éves volt, és még hallgatója, Lin készítette a nyertes mintát a Vietnami veteránok emlékműve Washingtonban, D.C.
Sklarek Normahosszú karrierje számos első rémületet tartalmazott. Ő volt az első afro-amerikai nő, aki bejegyzett építészként lett New York és Kalifornia államaiban. Ő volt az első színes nő is, akit AIA ösztöndíjjal kitüntettek. Bőséges munkája és nagy horderejű projektjei révén Sklarek példaképévé vált a növekvő fiatal építészek számára.
Az 1955-ben Franciaországban született Odile Decq úgy nőtt fel, hogy azt hitte, hogy embernek kell lennie, hogy építész lehessen. Miután elhagyta otthonát művészettörténet tanulmányozása, Decq rájött, hogy megvan a vágy és kitartás, hogy végül a férfiak által uralt építészmérnöki szakmát vállalja elindította saját iskoláját, a Confluence Innovációs és Kreatív Stratégiai Intézetet, Lyonban, Franciaországban.
Frank Lloyd Wright első alkalmazottja, Marion Mahony Griffin, a világ első hivatalosan engedélyezett női építészévé vált. Mint sok más nő, akkoriban a szakma, Griffin munkáját gyakran elhomályosította kortársainak férje. Ennek ellenére Griffin vette Wright munkájának nagy részét egy olyan időszakban, amikor a híres építész személyes zavarban volt. Az olyan projektek befejezésével, mint az Adolph Mueller Ház Decaturban, Illinois, Griffin nagyban hozzájárult Wright karrierjéhez és örökségéhez.
Kazuyo Sejima japán építész Tokióban működő céget indított, amely díjnyertes épületeket tervezett szerte a világon. Ő és élettársa, Ryue Nishizawa létrehoztak egy érdekes portfólió a SANAA együttmûködésrõl. Együtt megosztották a 2010-es tiszteletet Pritzker-díjasokkal. A zsűri "agyi építészekként" nevezte őket, akiknek "megtévesztő módon egyszerű" munkája.
Anne Griswold Tyng, a geometriai formatervező tudós, építészpályafutását azzal kezdte, hogy együttműködik vele I. Louis Kahn század közepén Philadelphia. Számos más építészeti partnerséghez hasonlóan a Kahn és Tyng csapata több hírességet adott Kahnnak, mint a partnerének, aki továbbfejlesztette ötleteit.
A Knoll Furniture tervező egységének igazgatójaként, Firenze Knoll építész belső tereket tervezett, a külső terveket tervezve - helyiségek tervezésével. Az 1945-től 1960-ig terjedő időszakban, amikor a professzionális belsőépítészet született, Knollot gondviselőnek tekintették. Öröksége az egész országban látható a vállalati tanácsteremben.
Anna Keichline volt az első nő, aki bejegyzett építészmérnök lett Pennsylvaniában, de ő az A legismertebb az üreges, tűzálló "K Brick", a modern beton elődejének feltalálása cinderblock.
Az argentin születésű Susana Torre feministának írja le magát. Tanítása, írása és építészeti gyakorlata révén igyekszik javítani a nők helyzetét az építészetben.
Habár nem ő volt az első nő, aki ház terveket készített, Louise Blanchard Bethune-t gondolják az első nő az Egyesült Államokban, aki hivatásosan építészként dolgozik. Bethune a New York-i Buffalóban tanulóként tanult, majd megnyitotta saját gyakorlatát és virágzó vállalkozást folytatott férjével. Megkapja a Buffalo mérföldkőnek számító Hotel Lafayette tervezésének.
Carme Pigem spanyol építész 2017-ben tette fel a címsort, amikor partnereivel az RCR Arquitectes-nél elnyerte a Pritzker Építészeti Díjat. "Nagy öröm és nagy felelősségvállalás" - mondta Pigem. "Örülünk, hogy ebben az évben három szakembert elismernek, akik mindannyian szorosan együttműködnek."
"Az általuk kifejlesztett folyamat valódi együttműködés, amelyben sem a projekt részét, sem az egészét nem lehet egy partnernek tulajdonítani" - írta a kiválasztási zsűri. "Kreatív megközelítésük az ötletek állandó keveredése és a folyamatos párbeszéd."
A MacArthur Alapítvány munkatársa, Jeanne Gang talán legismertebb a 2010-es chicagoi felhőkarcolójáról, az úgynevezett "Aqua Tower" -ről. -Tól a távolságra, a 82 emeletes vegyes felhasználású épület úgy néz ki, mint egy hullámos szobor, de közelről a lakóablakok és a tornácok kiderült. A MacArthur Alapítvány Gang terveit "optikai költészetnek" nevezte.
Anyja és középiskolai tanárainak ösztönzésével a párizsi születésű tervező és építész, Charlotte Perriand beiratkozott a Dekoratív Művészetek Központi Szövetségének iskolája (Ecole de L'Union Centrale de Arts Decoratifs) 1920-ban, ahol bútorokat tanult tervezés. Öt évvel később számos iskolai projektjét kiválasztották az 1925-es Internacional des des Arts Decortifs et Industriels Modernes kiállításba.
Tanulmányai befejezése után Perriand lakásba költözött, amelyet átterveztek, és tartalmaznak egy beépített bárot alumíniumból, üvegből és krómból, valamint biliárd-zseb-stílusú italtartókkal ellátott kártyasztalból. Perriand nagyszerű elismerésként újra létrehozta gépes korú terveit egy 1927-es Salon d’Automne „Bar sous le toit” címet viselő kiállításra.
A „Bar sous le toit” nézetét követően Le Corbusier meghívta Perriandot, hogy dolgozzon érte. Perriand-nak a belsőépítészet és a stúdió népszerûsítése volt a kiállítások sorozatán keresztül. Ebből az időből a Perriand több cső alakú acélszékének tervei aláírás-darabokká váltak a stúdió számára. Az 1930-as évek elején munkája egy populistabb perspektívába tolódott. E korszakának tervei a tradicionális technikákat és anyagokat ölelik fel, beleértve a fa és a nád is.
Az 1930-as évek közepére Perriand elhagyta a Le Corbusier-t, hogy elindítsa saját karrierjét. A II. Világháború alatt munkája katonai lakhatással és az ideiglenes bútorokkal fordult elő. Perriand közvetlenül az 1940-es párizsi német megszállás elõtt hagyta el Franciaországát, Japánba utazott, mint a Kereskedelmi és Ipari Minisztérium hivatalos tanácsadója. Mivel nem tudott visszatérni Párizsba, Perriand a háború hátralévő részét Vietnamban száműzték, ahol fajáték tanulmányozására fordította idejét. és a szövés technikáit, és nagyban befolyásolták a keleti tervezési motívumok, amelyek később fémjelzővé válnak munka.
Mint a híres amerikai Frank Lloyd Wright, Perriand beépített egy organikus helymeghatározás a tervezéssel. "Szeretek egyedül lenni, amikor meglátogatom egy országot vagy történelmi helyet" - mondta. "Szeretem, ha fürdik a légkörében, közvetlen kapcsolatot érezek a helytel, harmadik fél beavatkozása nélkül."
A Perriand legismertebb tervei közé tartozik a Nemzetek Ligája épülete Genfben, az Air France átalakított irodái Londonban, Párizsban és Tokióban, valamint a Savoie-i Les Arcs síközpontok.