Művészettörténet: Fauvizmus (kb. 1898-1908)

„Vadak! Vadállatok! "

Nem egészen hízelgő módon üdvözölni az elsőket modernisták, de ez volt a kritikus reakció egy festőcsoport egy kis csoportjára, amely az 1905-es párizsi Salon d'Automme-ban kiállított. A szemet gyönyörködtető színválasztásukat még soha nem látták, és látni, hogy valamennyien együtt lógnak egy szobában, sokk volt a rendszer számára. A művészek nem szándékolt bárki sokkolásáért egyszerűen csak kísérleteztek, és megpróbálták megrajzolni egy újszerű látásmódot, amely tiszta, élénk színeket tartalmaz. A festők egy része agyi megközelítéssel kísérte kísérleteit, mások tudatosan úgy döntöttek, hogy egyáltalán nem gondolkodnak, hanem a az eredmények hasonlóak voltak: a természetben nem látható színblokkok és kötőjelek, más természetellenes színekkel párhuzamosan egymással érzelem. Ezt őrülteknek, vadállatoknak kellett megtenniük fauves!

Először ne feledje, hogy a favizizmus nem az volt technikailag egy mozgalom. Nem volt írásbeli útmutatója vagy manifesztuma, tagsági listája és exkluzív csoportos kiállítása. A "fauvizmus" egyszerűen csak egy szó

A favizizmus azonban kivételesen rövid volt. Kezdve Henri Matisse (1869-1954), akik önállóan dolgoztak, néhány művész a századforduló körül kezdte felfedezni a hígítatlan színű síkokat. Matisse, Maurice de Vlaminck (1876-1958), André Derain (1880-1954), Albert Marquet (1875-1947) és Henri Manguin (1875-1949) mind kiállították a Salon d'Automme-ban 1903 és 1904-ben. Azonban senki sem figyeltett oda, egészen az 1905-ös szalonig, amikor minden műveiket ugyanabban a szobában lógtak.

Pontos lenne azt mondani, hogy akkor a Fauves-féle virágkor 1905-ben kezdődött. Néhány ideiglenes bhaktát felvettek, köztük Georges Braque (1882–1963), Othon Friesz (1879–1949) és Raoul Dufy (1877–1953), és még két évig, 1907-ig tartottak a nyilvánosság radarában. A Fauvek azonban már más irányba kezdtek sodródni abban a pontban, és 1908-ra kőhidegvé váltak.

• Szín! Semmi a Fauves számára elsőbbséget élvez a szín felett. A nyers, tiszta szín nem volt másodlagos a kompozícióhoz, meghatározta a kompozíciót. Például, ha a művész vörös eget festett, a táj többi részének követnie kellett a példát. A vörös ég hatásának maximalizálása érdekében választhat mészzöld épületeket, sárga vizet, narancssárga homokot és királyi kék hajókat. Más, ugyanolyan élénk színeket is választhat. Az egyetlen dolog, amelyre számíthat, az egyik Fauves soha nem ment reális színű tájakkal.
• Egyszerűsített nyomtatványok Talán ez magától értetődik, de mivel a Fauves a normál festési technikákat megkerülte a formák körvonalazására, az egyszerű formákra szükségszerűség volt.
• Rendes tárgy Lehet, hogy észrevette, hogy a Fauvek hajlamosak a tájakra vagy a táj mindennapi életét festeni. Ennek egyszerű magyarázata van: a tájak nem zavaróak, nagy színes területeket kérnek.
• kifejezőkészség Tudta, hogy a favizizmus az expresszionizmus egyik fajtája? Nos, ez egy korai típus, talán még az első típus is. Az expresszionizmus, amely a művész érzelmeinek kiemelkedő színű és popping formákon keresztül történő kiöntését jelenti, a "szenvedély" másik szója annak legalapvetőbb jelentése. A Fauvek nem voltak semmi szenvedélyesek, nem igaz?

Posztimpresszionizmus volt az elsődleges befolyásuk, mivel a Fauvesok személyesen vagy közelebbről ismerik a posztimpresszionisták munkáját. Beépítették Paul Cézanne (1839-1906) konstruktív színvonalait, a Szimbolizmus és a Cloisonnism Paul Gauguin (1848-1903) és a tiszta, élénk színek, amelyekkel Vincent van Gogh (1853-1890) örökké kapcsolatban marad.

Ezen felül Henri Matisse mindkettőt jóváhagyta Georges Seurat (1859-1891) és Paul Signac (1863-1935) a belső vadállat felfedezésének segítéséért. Matisse Signac-nal festett - a Seurat pointillizmusa - Saint-Tropez-ban, 1904 nyarán. A francia riviéra Matisse fényét nemcsak a sarkán látta, hanem Signac technikájával is meghajolt. ban ben az a fény. Matisse lázasan dolgozott, hogy megragadja a fejében örvénylő színképességeket, tanulmányozást végezzen a tanulmány után és végül befejezze Luxe, Calme et Volupte 1905-ben. A festményt a következő tavasszal mutatták ki a Salon des Independentsben, és most a faviszmus első igaz példájának tekintjük.

A favizmus nagy hatással volt más expresszionista mozgalmakra, köztük kortárs Die Brücke-re és a késõbbi Blaue Reiterre. Ennél is fontosabb, hogy a Fauves merész színezése számtalan egyedi művészre hatott, akik továbbmennek: gondoljunk Max Beckmann-ra, Oskar Kokoschka-ra, Egon Schiele-re, George Baselitz, vagy bármelyik Absztrakt expresszionisták hogy csak néhányat említsek.

• Ben Benn
• Georges Braque
• Charles Camoin
• André Derain
• Kees van Dongen
• Raoul Dufy
• Roger de la Fresnaye
• Othon Friesz
• Henri Manguin
• Albert Marquet
• Henri Matisse
• Jean Puy
• Georges Rouault
• Louis Valtat
• Maurice de Vlaminck
• Marguerite Thompson Zorach

• Clement, Russell T. Les Fauves: Egy forráskönyv. Westport, CT: Greenwood Press, 1994.
• Elderfield, John. A "vadállatok": a favizizmus és rokonai. New York: A Modern Művészetek Múzeuma, 1976.
• Flam, Jack. Matisse on Art módosítva ed. Berkeley: University of California Press, 1995.
• Leymarie, Jean. Fauvek és fauvizmus. New York: Skira, 1987.
• Whitfield, Sarah. fauvizmusban. New York: Thames és Hudson, 1996.