A portrék olyan műalkotások, amelyek rögzítik az élő vagy életben lévő emberek vagy állatok hasonlóságait. A szó személyleírás a művészet e kategóriájának leírására szolgál.
A portré célja: emlékezetbe idéz valaki képe a jövő számára. Meg lehet tenni festéssel, fényképezéssel, szobor, vagy szinte bármilyen más adathordozó.
Néhány portrét a művészek is pusztán a művészet alkotása céljából készítenek, ahelyett, hogy megbízáson dolgoznának. Az emberi test és az arc olyan lenyűgöző tárgyak, melyeket sok művész szeret tanulni személyes munkája során.
Portrék típusai az Art
Gondolhatnánk, hogy a portrék nagy része akkor készül, amikor a téma még mindig életben van. Lehet, hogy egy személy vagy csoport, például egy család.
A portréfestmények túlmutatnak az egyszerű dokumentáción, az a művész általi értelmezése a tárgyról. A portrék lehetnek valósághűek, elvontak vagy reprezentatívak.
Köszönet fényképezés, könnyen rögzíthetjük nyilvántartásokat arról, hogy az emberek hogyan néznek ki egész életük során. Ez az 1800-as évek közepén a közeg feltalálása előtt nem volt lehetséges, ezért az emberek festményeire támaszkodtak a portré készítésére.
A festett portrét manapság gyakran luxusnak tekintik, még inkább, mint az előző évszázadokban. Különleges eseményekre, fontos emberekre vagy egyszerűen csak műalkotásokként festették őket. A felmerülő költségek miatt sokan úgy döntöttek, hogy a festő bérbeadása helyett fényképeket folytatnak.
A "posztumusz portré" az a személy, aki a tárgy halála után készül. Ezt úgy érheti el, hogy másol egy másolatot, vagy követi a munkát megbízó személy utasításait.
Szűz Mária, Jézus Krisztus vagy szentek egyetlen képe nem tekinthető portrének. Őket "odaadó képeknek" hívják.
Sok művész úgy dönt, hogy "önarckép" -et készít. Ez egy művészeti alkotás, amely a saját kezükkel készíti a művészt. Ezeket általában referenciafotóból vagy tükörbe nézve készítik. Az önarckép jó képet ad arról, hogy a művész hogyan látja magukat, és ez gyakran meglehetősen introspektív. Néhány művész rendszeresen önarcképekkel készít, mások életében csak egyet, mások pedig nem készítenek.
Portrék szobrászatként
Miközben hajlamosak vagyunk egy portréra gondolkodni kétdimenziós műalkotás, a kifejezés a szobrászatra is alkalmazható. Amikor a szobrász csak a fejre vagy a fejre és a nyakra fókuszál, akkor a nevezzük portré. A szó Mellbőség akkor használják, amikor a szobor a váll és a mell egy részét tartalmazza.
Portré és előirányzatok
Általában a portré rögzíti az alany jellemzőit, bár gyakran is mond valamit róluk. Kathleen Gilje, Robert Rosenblum (1927–2006) művészettörténész portréja elfogja az ülõ arcát. Ezenkívül kiemelkedő Ingres ösztöndíjat ünnepel a előirányzat Jean-Auguste-Domonique Ingres portréja a Comte de Pastoret-ről (1791–1857).
Ingres-portré 1826-ban készült el, Gilje-portré pedig 2006-ban készült el, néhány hónappal Rosenblum decemberi halála előtt. Robert Rosenblum együttműködött az előirányzat megválasztásában.
Reprezentatív portrék
Időnként a portré olyan élettelen tárgyakat is tartalmaz, amelyek az alany identitását képviselik. Nem feltétlenül tartalmazza magát a témát.
Francis Picabiaportréja Alfred Stieglitz "Ici, C'est Ici Stieglitz" ("Itt van Stieglitz", 1915, Stieglitz gyűjtemény, Fővárosi Művészeti Múzeum) csak egy törött fújtató kamerát ábrázol. Stieglitz volt egy híres fotós, kereskedő és Georgia O'Keeffe férje. A huszadik század elején a modernisták imádták a gépeket, és ebben a munkában kifejeződik Picabia iránti szeretet mind a gép, mind a Stieglitz iránt.
A portrék mérete
Az arckép bármilyen méretű lehet. Amikor egy festmény volt az egyetlen módja annak, hogy megragadja az ember hasonlóságát, sok jól teljesített család úgy döntött, hogy az emberek "portré miniatúrák". Ezeket a festményeket gyakran zománcban, gouacében vagy akvarellben készítették állati bőrön, elefántcsonton, velumon vagy egy hasonló támogatás. Ezen apró portrék részletei - gyakran csak néhány hüvelyk - elképesztőek, és rendkívül tehetséges művészek készítették őket.
A portrék is nagyon nagyok lehetnek. Gyakran gondolunk a royalty és a világ vezetői hatalmas teremben lógnak. Maga a vászon időnként nagyobb is lehet, mint az ember a valós életben volt.
A festett portrék nagy része azonban e két szélsőség közé esik. Leonardo da VinciMona Lisa"(kb. 1503) valószínűleg a leghíresebb portré a világon, és egy 2 lábú, 6 hüvelyk és 1 láb hosszú, 9 hüvelykes nyárfalakra festették. Sokan nem veszik észre, milyen kicsi, amíg személyesen meg nem látják.