Az „egy találatos csoda” kifejezést az évek során tucatnyi művészre alkalmazták, néha még az előadóművészekre is, akik többszörös tartózkodást élveztek a Billboard Hot 100 kislemezlistáján. Nem bánom a kifejezés kissé tágabb meghatározásáról, de azt gondoltam, hogy felfedő lenne annak kiderítése, hogy mely 80-as évek művészei megszerezték a a legeredményesebb és legteljesebb értelemben vett jelölést azáltal, hogy csak egy találatot tett közzé a leghíresebb listákon, de sikerült mindent átvennie az 1. sz. Hölgyeim és uraim, itt van az a 80-as évek egyetlen művészeinek időrendi listája, akik eleget tettek az egyhitű csoda legszigorúbb meghatározásának.
Bocsánatot, mert titokban azt reméltem, hogy ez a diszkócsoport nem minősül a 80-as évek egyszeres csodájának a szó legszorosabb értelmében; A "Funkytown" majdnem egy hónapot töltött az első számú pop-slágerként Amerikában 1980 nyarájának elején, tehát önmagában e teljesítés miatt megszerezte a helyet ezen az exkluzív listán. Szinte minden szempontból újdonság, ez a dal szellemesen megszólalt a diszkó-őrület mellett, amely csak a 70-es évek végén, az 1980-as hullám után kezdte elveszíteni tartását. Sok szempontból ez egy 70-es évek dallam, amelyet későn talált valami félelmetes zenei idővetemzés, de a stílusának kidolgozására mindig egy vagy több évig tart egy évtized.
Néhány egyszeres csodát kétségtelenül aberrációnak lehet tekinteni, és egyértelműen megmagyarázhatatlan módon találta meg a poplistákat. Hogyan különböztethetjük meg az 1982-es hangszeres film témájának hatalmas, lassú építkezését, mint hogy kezünket üdvözlettel üdvözöljük egy igazi popkultúra rejtély mellett? Egy olyan izgalmas darab, amely érzelmileg erőteljesen állítja fel magát, de rendkívül alkalmas a paródia számára is. a jól bevált görög hangszeres instrumentum bekerült a popkultúra zeitgeistjába, és soha nem engedte el a filmet követő 30 plusz évet megjelent. Valószínűleg a 80-as évek kevés gyermeke nézte valaha a filmet, ám biztosan emlékszem a bombasztikus témájára.
Noha Patti Austin énekesnő lett a legtöbb, annak ellenére, hogy többszörös sikereket szerzett az R&B, a tánc és a jazz régóta zenei műfajaiban, hiteles példa a Billboard pop listáján szereplő együttes csodára, amely egy James Ingrammal váratlan szappanopera-duetta erejéig áll 1983-ban. A "Baby Gyere hozzám" 1982-ben kisebb jelentőségű slágerként esett vissza az útból, ha nem romantikus témaként való felhasználására Általános Kórház, de a dal lenyűgöző második életet ért el, Austát az egyhitű csoda kategóriájába katapultálva, amelyet sok művész valószínűleg félt. A folyamatos karrierjével elismert énekesként Austinnak talán kevésbé kell keserűsége, mint a legtöbbnek, még 2008-ban a Grammy-ra válogatva a legjobb jazz énekes albumért.
Ez a brit zenekar lenyűgöző számú jelentős slászt élvezte hazájában a 80-as évek elején, de valamilyen okból csak a furcsa, méltó "Gyere Eileen" felhívta a figyelmet a Billboard-ra listákon. Nem bajlódott arról is, hogy jelenlétét ismertté tette, 1983-ban világszerte legnépszerűbbé vált, valamint a 80-as évek egyik legemlékezetesebb kislemezévé vált. Utálom, hogy ilyen etnocentrikus vagyok, és kizárólag az amerikai táblázatokra koncentráljak, de feltételezem, hogy a szabályokat bevezettem. Ez a nagy kelta által hangzott dal teljes mértékben megérdemli hírhedtségét, ám ez továbbra is egy apró, de figyelemre méltó tragédia, amely az érte felelős zenekar nem tudta ezt a sikert legalább egy újabb megjelenésévé változtatni az American Hot-en 100.
A cseh születésű Hammer csatlakozik Vangelishez ezen a listán, mint egy nagyon válogatott zeneszerzői csoport, amely képes a popkultúra hangszeres darabjait átalakító pop slágerekké alakítani. Hammer további sikereket élvezett Európában, néhány egyéb hozzájárulásával Miami Vice, és ez valóban valamit mond.
Abbott valószínűleg a világ minden idők leghalálosabb csodája között áll, mivel ez az 1986. évi chart-topper könnyedén működik egy R&B lassú égetésként, ugyanúgy, mint egy igazi popzene-klasszikus. Mindig olyannak tűnt, mint egy dallam, amely tökéletesen alkalmas akusztikus, énekes-dalszerző újjáépítésre vagy akár gitár alapú hard rock értelmezésre. Nem számít, milyen stílusban játssza a "Shake You Down" soha nem veszíti el vonzerejét, mint sikert zenei csábítás, és emiatt sok közül az Abbott a pop egyik legelismertebb egyhátránya csodák.
Jó lelkiismerettel nem hagyhatjuk ki Bobby McFerrin "Ne aggódj, hogy boldog" című részét az "igaz" együttes csodák visszaszámlálásából. Végül is, ha a kifejezés nem vonatkozik erre a dallamra, akkor ennek nincs gyakorlati felhasználása. Nem különösebben tisztességes a több tehetséges McFerrin iránt, hogy ő mindig ismeri ezt kissé óvatos erőfeszítés, de védekezésemben biztos vagyok benne, hogy nem várja el, hogy a játékos piszkos rádió telítettséget élvez Tette. Mindenesetre, a McFerrin a jazz és a cappella zenei körökben megalapozott sikere, és többszörös Grammy-győztes olyan okok miatt, amelyek nem azonnal jelennek meg ebben a számban.
Ez az egyébként unalmas felnőttkori átmeneti dal a történelem bármely Billboard-dalának legfurcsább diadalmas története. Az eredetileg 1983-ban egy küzdő kanadai együttes adta ki, amely röviddel azután szakadt meg, hogy nem tudta biztosítani abban az időben a dal valahogy újra felkerült és elején felmászott a végső popzenei létrára 1989. Egy nem leírható Las Vegas-i lemezjátszó olyan szinten kezdte el dallani, hogy meggyőzte a leromlott csoport lemezkiadóját: engedje el újra a zeneszámot, és a következő dolog, amiről tudod, hogy "Amikor veled vagyok" véglegesen meghallgatták nyilvános. Ez ésszerűen kínos, fogatlan ballada, erről nem kérdés, de elvégre az első számú szám az első számú.