Az amerikai festőművész, Alice Neel legismertebb expresszionista portrékkal. Annak ellenére, hogy az absztrakt művészet átalakulása alatt festette az Egyesült Államokban, elkötelezett a portrék iránt végül az 1970-es években ünnepelték, amikor a művészet világa visszatért az emberi képviselet iránti érdeklődéshez forma.
Korai élet
Alice Neel 1900-ban született Pennsylvaniában, és tradicionális puritán kultúrája elfojtva élt fel. Miután 1921-ben beiratkozott a Philadelphiai Női Design Iskolába (jelenleg a Moore Művészeti és Tervezési Főiskola) Philadelphiában, soha nem fog visszanézni.
1925-ben végzett, Neel hamarosan feleségül vette, és férjével New York Citybe költözött. 1926-ban lányuk volt. Neel és férje kezét a szájig élve küzdöttek annyi pénzt keresni új családjukért. Tragikus módon lányuk 1927-ben meghalt. Nem sokkal ezután Neel férje elutazott Párizsba, megígérte, hogy elküldi Alice-nek, miután elegendő pénzt összegyűjtött ahhoz, hogy megfizesse a nő átjárását. Soha nem tette.
Újonnan egyedül és tekercselve Neel öngyilkosságot kísérel meg, és végül mentális intézménybe került. A gyógyuláshoz vezető utat segített a festészethez való visszatérésében. Az 1930-as évek elején alkotott művei közül sok a művész intenzív fájdalmát árulja el, és az életét és körülményeit veszi figyelembe.
Ugyanebben az időben Neel elkezdte festeni most ikonikus portréit. A művészi avantgárd férfiait és nőit mint ülőket használva, soha nem volt veszteséges egy tárgynál. Életműve egyszerre a művész tehetségének példáinak gyűjteménye, valamint a New York City történelmének egy művészeti pillanat krónikája. Ez volt a kezdete, nem a vége Neel hajlandóságának festeni az őt körülvevő embereket, mivel ő tovább festette az 1960-as és 70-es évek ikonjait, köztük Andy Warholot és kritikát. Linda Nochlin.
Munkája megkülönböztetésmentes volt, mivel érdeklődést mutatott a spanyol Harlemben élők arca iránt Egy barátjával 1938-ban költözött, és ahol fiaik Richard (1939-ben született) és Hartley (1941-ben született) voltak született. Őszinte és átgondolt elkötelezettsége a témával szemben, színtől vagy hitvallásuktól függetlenül, az időre szokatlan volt, a férfiak és a különböző életkorú, szexuális irányultságú és vallású nőket találhat egész életműve során, mindegyik ugyanolyan őszinte kefe.
Siker
Karrierje nagy részében Alice Neel ellentétes volt az akkori uralkodó festménymóddal. Az 1940-es és 1950-es években az érdeklődés erőteljesen megváltozott az absztrakt expresszionisták, mint például az monumentális absztrakt művek iránt Lee Krasner és Joan Mitchell. Ezért Neel sikere későn járt karrierje során. Végül a hatvanas években kezdett felhívni a figyelmet, amikor belépett a „Salon des Refusés” stílusú csoportkiállításra, amelyen a Művészeti Múzeumból kizárt művészeket mutatták be. A modern művészet 1962-es „Legutóbbi festészet az USA-ban: a figura” című cikke. Az ArtNews szerkesztője, Thomas Hess tudomásul vette Neelt abban az időben, és hamarosan gyakran kiállt Grahammal Képtár.
Csak az 1970-es évek közepén érkezett széles körű vonzereje számos múzeumi kiállításhoz, ideértve különösen a Az amerikai művészet Whitney Múzeuma 1974-ben annak a művészi barátainak (és portré alanyoknak) az eredménye, aki a múzeumot a nevében petícióba vette.
1976-ban nevezték be a Nemzeti Művészeti és Levelek Intézetébe, amely az amerikai irodalmi és művészeti eredmények tekintélyes megtiszteltetésévé vált.
Alice Neel 1984-ben 84 éves korában halt meg. Század egyik legnagyobb amerikai festőjének tekintik, ezt a véleményt megerősíti gyakori szóló- és csoportbemutatói mind a múzeumokban, mind a galériákban. Birtokát a David Zwirner Galéria képviseli.
Munka
Neel leghíresebb művei közül ő Önarckép (1980), amelyben meztelenre festi a 70-es évek végén, egy ritka elképzelés az öregedő nő testéről a művészetben, és kibonthatatlan és egyesítetlen pillantást vet magára és művészi karrierjére.
Munkáját az erős, kontúros körvonalazonosítással lehet meghatározni, amely meghatározza a tárgyait, gyakran szokatlan elektromos kékre festett. Erős vonallal ismerték el, hogy előadói időnként kellemetlen pszichológiai mélységét idézik elő, talán az egyik oka annak, hogy munkája nem talált azonnali sikert.
források
- Alice Neel életrajz. David Zwirner. https://www.davidzwirner.com/artists/alice-neel/biography. Publikálva 2008.
- Crehan H. Bemutatjuk Alice Neel portrét. ARTnews. http://www.artnews.com/2015/02/27/the-risk-taking-portraitist-of-the-upper-west-side-on-alice-neels-tense-paintings/. Megjelent 1962-ben.
- Finom E. Nők és művészet. Montclair, NJ: Allanheld & Schram; 1978: 203-205.
- Rubinstein C. Amerikai női művészek. New York: Avon; 1982: 381-385.