Kazimir Malevich, orosz absztrakt művész életrajza

Kazimir Malevich (1879-1935) orosz avantgárd művész volt, aki a szuprematizmus néven ismert mozgalmat hozta létre. Ez az elvont művészet úttörő megközelítése volt, amelynek célja a művészet tiszta érzés általi felértékelése volt. "Fekete négyzet" festménye mérföldkő az absztrakt művészet fejlődésében.

Gyors tények: Kazimir Malevich

Ukrajnában, lengyel származású családban született, Kazimir Malevich kijevi város közelében nőtt fel, amikor az orosz birodalom közigazgatási részlegének része volt. Családja elmenekült a jelenleg Fehéroroszország Kopyl régiójából, a bukott lengyel felkelés után. Kazimir volt a 14 gyermek közül a legidősebb. Apja cukorüzemet üzemeltetett.

Gyerekként Malevich élvezte a rajzot és a festményt, de nem tudott semmit az Európában megjelenő modern művészeti trendekről. Első hivatalos művészeti tanulmányaira akkor került sor, amikor 1895-től 1896-ig rajzképzést kapott a kijevi Művészeti Iskolában.

Apja halála után Kazimir Malevich Moszkvába költözött, hogy a moszkvai festészet, szobrászat és építészet iskolájában tanuljon. 1904-től 1910-ig ott volt diák. Tanult róla impresszionizmus és posztimpresszionista orosz festészek, Leonid Pasternak és Konstantin Korovin művészete.

1910-ben Mihail Larionov a művész meghívta Malevicset, hogy vegyen részt a Diamond Jack néven ismert kiállítási csoportjában. Munkájuk középpontjában az olyan új avantgárd mozgalmak voltak, mint a kubizmus és a futurizmus. A Malevich és Larionov közötti feszültség kialakulása után Kazimir Malevich az Ifjúsági Unió néven ismert futurista csoport vezetőjévé vált, amelynek székhelye Oroszországban, Szentpéterváron található.

Kazimir Malevich az akkori stílusát "kubai futurisztikusnak" nevezte. A tárgyak dekonstrukcióját egyesítette A kubisták által megfogalmazott formák a modernitás és mozgalom tiszteletben tartásával alakították ki a futuristák munkáját. 1912-ben részt vett a Szamár farok csoport moszkvai kiállításán. Marc Chagall volt a kiállító művészek egyike.

Ahogy hírneve nőtt az orosz főváros Moszkvában, Malevich együttműködött más művészekkel az 1913-as oroszországi művében futurisztikus opera "Victory the Sun." Az orosz művész és Mihhail zeneszerző zenéjével készítette a színpadkészleteket Matyushin.

Malevich hírneve kiterjedt Európa többi részére is, amikor 1914-ben bevezették egy párizsi kiállításba. Az I. világháború kitörésével Malevich litográfia-sorozatot készített, amely alátámasztotta Oroszország szerepét a háborúban.

1915 végén Malevich részt vett az "O.10 kiállítás" címû kiállításon. Ezenkívül kiadta a "From Kubizmus a szuprematizmushoz. "Kiállította a" Fekete négyzet ", egy egyszerű, fehérre festett fekete négyzet festményt háttér. Az absztrakciót szélsőséges logikai végsõ szintre állítva, Malevich elmondta, hogy a szuprematista alkotások "a tiszta mûvészeti érzés fölényén" alapulnak, a felismerhetõ tárgyak ábrázolása helyett.

Malevich 1915-ből származó legfontosabb művei "Vörös tér" néven ismertek, mert a festmény egyszerűen ez egy piros négyzet. A művész azonban azt mondta: "Paraszt nő két dimenzióban". Látta, hogy a festmény elengedi a materialista ragaszkodást a világhoz. Festménye képes volt átmenni ezeken a földi kapcsolatokon és belépni egy szellemi birodalomba.

Az 1916-os "Kubizmustól és futurisztustól a szuprematizmusig: az új, feszesen realizáló realizmus" című kiadványában Malevich utalt a sajátjára "nem célkitűzésként" működik. A "nonobjektív alkotás" fogalmát és ötletét hamarosan sok más avantgárd absztrakt elfogadta művészek.

Kazimir Malevich számos munkát szuprematista stílusban festett. 1918-ban bemutatta a "Fehér fehéren" egy fehér négyzetet, amely kissé eltérően hangzott egy másik fehér négyzet hátterére. Nem minden szuprematista festmény volt annyira egyszerű. Malevich gyakran kísérletezett a vonalak és formák geometriai elrendezésével, mint például az "Supremus No. 55" című darabjában.

Malevich ragaszkodott ahhoz, hogy a nézők ne analizálják munkáját a logika és az érvek elveivel. Ehelyett a műalkotás "jelentését" csak tiszta érzés útján lehet megérteni. Malevich a "Fekete négyzet" festményében úgy vélte, hogy a négyzet az érzelmeket képviseli, a fehérek pedig a semmi érzése.

Azután 1917 orosz forradalom, Malevich az új Szovjet Köztársaság kormányában dolgozott és a moszkvai Szabad Művészeti Stúdiókban tanított. Tanította hallgatóit, hogy hagyjanak fel a reprezentációs festészetről, gondolják, hogy részét képezik a polgári kultúrának, és inkább radikális absztrakciót vizsgáljanak. 1919-ben Malevich kiadta "Az új művészeti rendszerekről" című könyvet, és megkísérelte alkalmazni a szuprematista elméleteket a kormányzat kialakításában és az emberek szolgálatában.

Az 1920-as években Malevich az utópiás városok modelljeinek létrehozásával dolgozott szuprematista ötleteinek fejlesztésén. Építésznek hívta őket. Kiállította őket Németországban és Lengyelországban, ahol más művészek és értelmiségiek kifejezték érdeklődésüket. Mielőtt visszatért Oroszországba, Malevich sok írását, festményét és rajzát hátrahagyta. A szovjet kormány szigorú kulturális elvei azonban hatékonyan támogatták a művészetben a szociálrealizmust aláhúzta Malevich erőfeszítéseit, hogy hazatérése után tovább vizsgálja művészeti filozófiáit Oroszország.

A 1927 - es látogatás során Bauhaus Kazimir Malevich Németországban találkozott Wassily Kandinsky-vel, az orosz absztrakt művészet úttörőjével, akit elidegenített a forradalom utáni szovjet kormány Oroszországban. Kandinsky karrierje virágzott, amikor úgy döntött, hogy Németországban marad, majd később Franciaországba költözik, ahelyett, hogy Oroszországba visszatért volna.

1930-ban Malevicsit letartóztatták, amikor visszatért Oroszországba Nyugat-Európából. A barátok a politikai üldözés elleni óvintézkedésként égett néhány írását. 1932-ben az orosz forradalom 15. évfordulóját tiszteletben tartó nagyszabású művészeti kiállítás magában foglalta Malevich munkáját, de azt "degeneráltnak" és a szovjet kormány ellen vette fel.

Élete végén, korábbi munkája hivatalos elítélésének eredményeként, Kazimir Malevich visszatért vidéki jelenetek és portrék festésére, ahogy karrierje elején. Miután 1935-ben Leningrádban meghalt, Malevich rokonai és követői saját tervezésű koporsóba temették el, a tetőn ábrázolt mérföldkőnek számító fekete négyzettel. A temetés gyászói megengedték, hogy a fekete négyzet képeivel zászlókat hullámozzanak.

A szovjet kormány megtagadta Malevich festményeinek kiállítását és elismerte az orosz művészethez való hozzájárulását 1988-ig, amikor Mihail Gorbacsov lett a Szovjetunió vezetője.

Kazimir Malevich örökségének nagy része az európai és az amerikai művészet fejlesztésében Alfred Barr, a New York-i Modern Művészeti Múzeum első igazgatója hősies erőfeszítéseinek köszönhető. 1935-ben Barr 17 Malevich festményt csempészett ki náci Németország az esernyőjébe gördült. Ezt követően Barr számos Malevich festményt beillesztett az 1936-as "Kubizmus és absztrakt művészet" kiállításra a Modern Művészeti Múzeumban.

Az első nagy amerikai Malevich retrospektív eseményre a New York-i Guggenheim Múzeumban került sor 1973-ban. 1989-ben, miután Gorbacsov kiadta Malevich korábban bezárt munkájának nagy részét, az amszterdami Stedelijk Múzeum még szélesebb körű retrospektívát tartott.

Malevich befolyásának visszhangjai láthatók a minimalizmus későbbi fejlődésében az absztrakt művészetben. Ad Reinhardt's úttörő elvont expresszionista tartozásokkal tartozik Malevich "Fekete Négyzetének".

• Baier, Simon. Kazimir Malevich: A világ mint tárgytalanság. Hatje Cantz, 2014.
• Shatskikh, Alexander. Fekete négyzet: Malevics és a szuprematizmus eredete. Yale University Press, 2012.