Firenze: A korai olasz reneszánsz művészet központja

Firenze, vagy Firenze ahogy az ott élők számára ismert volt az a korai olasz kulturális epicentruma reneszánsz művészet, amely számos kiemelkedő művész pályafutását indította el a 15. századi Olaszországban.

Az előző cikkben a Proto-reneszánsz, számos észak-olaszországi köztársaságot és hercegséget is említettek művészbarátnak. Ezek a helyek nagyon komolyan vettek részt a versenyben a legdicsőbbi polgári díszítésért, többek között, amelyek sok művészt boldogan alkalmaztak. Akkor hogyan sikerült Firenze megragadni a középpontot? Mindezt öt versenynek a területek között kell elvégeznie. Ezek közül csak az egyik kifejezetten a művészetről szól, de mindegyik fontos volt nak nek Művészet.

A 15. század (és a 14. század, és egészen a 4. századig visszatekintve) Európa legnagyobb részében a Római Katolikus Egyház döntött mindennel. Ezért volt rendkívül fontos, hogy a 14. század végén rivális pápák kerüljenek szembe. A "Nyugat nagy schizmája" néven egy francia pápa volt Avignonban és egy olasz pápa Rómában, és mindegyikük különbözõ politikai szövetségesei voltak.

Két pápa nem volt elfogadhatatlan; Az egy jámbor hívõnek azt jelentette, hogy tehetetlen utas egy gyorshajtású, vezetõ nélküli autóban. Az ügyek rendezésére konferenciát hívtak meg, de 1409-ben kimenetele a következő volt harmadik Pápa telepítve. Ez a helyzet néhány évig fennmaradt, amíg az egyik pápa 1417-ben telepedett le. Bónuszként az új pápa újjáépítette a pápaságot a Pápai államok. Ez azt jelentette, hogy az összes (jelentős) finanszírozás / tized a templom számára ismét egy koporsóba áramlott, a pápai bankárokkal Firenzében.

Firenzenek már a 15. századra hosszú és virágzó története volt, sorsa a gyapjú- és bankkereskedelemben volt. A 14. században azonban a Fekete halál megsemmisítette a lakosság felét, és két bank csődbe ment, ami polgári nyugtalanságokhoz és alkalmi éhínséghez, valamint a járvány új epizódos kitöréséhez vezetett.

Ezek a balesetek minden bizonnyal megrázta Firenzét, és gazdasága egy ideig kissé zavaros volt. Először Milánó, aztán Nápoly, majd Milánó (ismét) megpróbálta "annektálni" Firenzét, de a Firenzét nem akarták a külső erők uralkodni. Alternatíva nélkül elutasították Milánó és Nápoly nemkívánatos előlegeit is. Ennek eredményeként Firenze még hatalmasabb lett, mint amilyen volt a pestis előtt, és folytatta Pisa kikötőjének védelmét (egy olyan földrajzi elem, amelyet Firenze korábban még nem élvezett).

A humanisták forradalmi elképzelésük szerint az emberek, akik állítólag a judeo-keresztény Isten képmására készültek, valamilyen értelmi végig megkapták a racionális gondolkodás képességét. Az a gondolat, hogy az emberek választhatják az autonómiát, nem voltak kifejezve sok-sok évszázadban, és egy kicsit kihívást jelentettek az egyház vak hitében.

A 15. században a humanista gondolkodás példátlan növekedése tapasztalható, mert a humanisták elkezdenek széles körben írni. Ennél is fontosabb, hogy rendelkezésükre álltak azok az eszközök is (a nyomtatott dokumentumok új technológiák voltak!), Hogy a szavaikat megoszthassák az egyre bővülő közönséggel.

Firenze már a filozófusok és a „művészetek” más embereinek menedéke lett, így természetesen továbbra is vonzza a nap nagy gondolkodóit. Firenze olyan várossá vált, ahol a tudósok és a művészek szabadon cserélték ötleteiket, és a művészet élénkebbé vált számára.

Ó, azok az okos Medici! Gyapjúkereskedõként kezdték el a családi vagyont, de hamarosan rájöttek igazi a pénz bankban volt. Ügyes készséggel és ambícióval a mai Európa legtöbb bankárává váltak, megdöbbentő gazdagságot halmoztak fel, és Firenze kiemelkedő családjaként ismerték őket.

Ugyanakkor egy dolog hátráltatta a sikerüket: Firenze a Köztársaság. A Medici nem lehetett királya vagy akár kormányzója sem - hivatalosan nem, azaz. Noha ez valószínűleg leküzdhetetlen akadályt jelentett néhánynak, a Medici nem voltak a kézi csavarás és a meghatározhatatlanok.

A 15. század folyamán a Medici csillagászati ​​összegeket költött építészekre és művészekre, akik Firenzét építtették és díszítették az ott lakók teljes örömére. Az ég volt a határ! Firenze megszerezte az első nyilvános könyvtárat az ókor óta. A firenzei szeretetek maguk mellett szeretettel éltek a jószereplőik, a Medici iránt. És a Medici? Futtatniuk kellett a showt, amely Firenze volt. Nem hivatalosan, természetesen.

Lehet, hogy mecénásuk önkiszolgálás volt, de a valóság az, hogy a Medici csaknem egyszeresen aláírta a korai reneszánszot. Mivel ők voltak Firenze, és itt töltötték el a pénzüket, a művészek Firenzébe érkeztek.

• Firenze beindította a 15. századot azzal, amit most szobrászat „zsűri” versenyének nevezünk. Volt egy hatalmas katedrális Firenzében, amely Duomo néven ismert, és amelynek építése 1296-ban kezdődött és közel hat évszázadig folytatódott. A székesegyház szomszédságában egy különálló szerkezet volt, vagy a Baptistery, amelynek célja nyilvánvalóan a keresztelés volt. A 14. században a proto-reneszánsz művész Andrea Pisano hatalmas bronz ajtókat hajtott végre a keresztelőkápolna keleti oldalán. Ezek akkoriban modern csodák voltak, és meglehetősen híresek lettek.
• Pisano eredeti bronz ajtajai annyira sikeresek voltak, hogy a Firenze úgy döntött, hogy nagyszerű dolog egy újabb pár hozzáadása a keresztelőkápolnához. Ennek érdekében versenyt hozták létre szobrászok (bármilyen médium) és festők számára. Minden tehetséges lélek szívesen megkísérelte a kezét a kijelölt tárgynál (Sázaak áldozatát ábrázoló jelenet), és sokan meg is tették.
• Végül azonban két versenyre jutott: Filippo Brunelleschi és Lorenzo Ghiberti. Mindkettőnek hasonló stílusa és képességei voltak, de a bírák a Ghiberti-t választották. Ghiberti jutalékot kapott, Firenze lenyűgözőbb bronz ajtókat kapott, és Brunelleschi félelmetes tehetségei az építészet felé fordultak. Valóban az egyik a "minden nyertes" nyert helyzetek közül, a művészet nagyszerű fejlődése és egy másik toll Firenze metaforikus sapkájában.

Öt verseny zajlott Firenzében a "kulturált" világ élvonalába, amelyek később a reneszánszot visszatérésig indították. Mindegyiket egymás után vizsgálva, az öt a következőképpen befolyásolta a reneszánsz művészetet:

1. A templom, amelyet egy pápa alatt ismét stabilizáltak és egyesítettek, a művészeknek és építészeknek látszólag végtelen anyagot szolgáltattak. A városoknak mindig új vagy továbbfejlesztett egyházakra volt szükségük, az egyházak pedig mindig arra törekedtek, hogy jobb műalkotásokat mutassanak fel. A fontos személyek örökre átmentek, és szükségük volt a megfelelő végső pihenőhelyekre (bonyolult sírok). Firenze imádta a legszebb ilyen templomokat és sírokat.
2. Firenze, miután bebizonyította, hogy legalább egyenlő a szomszédaival, nem volt hajlandó pihenni a babérjain. Nem, Firenze eltökélt szándéka, hogy mindenkit megcsináljon. Ez azt jelentette, hogy építeni, dekorálni és díszíteni kellett a már létezőt, ami rengeteg jövedelemszerző foglalkoztatást jelentett.
3. Humanizmus, amely barátságos otthont talált Firenzében, néhány nagy ajándékot adott a művészeteknek. Először is, az akták ismét elfogadható tárgyak voltak. Másodszor, a portréknak nem kellett már szenteknek vagy más bibliai személyeknek lennie. Portréka korai reneszánsz kezdetétől valódi emberekről festettek. Végül a tájképszintén elindult a divatba - ismét annak a ténynek köszönhetően, hogy a humanista gondolkodás szélesebb volt, mint a szigorúan vallásos gondolkodás.
4. A Medici család, akik (szó szerint) nem tudták elkölteni az összes pénzt, ha megpróbáltak, mindenféle művészi akadémiát és műhelyt finanszíroztak. A jobb művészek, akik jöttek és tanítottak, még több tehetséget vonzottak, amíg alig tudtak macskát ingatni, ahogy mondják, anélkül, hogy egy művészt megütne. És mivel a Medici nagyon szívesen dicsőítette Firenzét, a művészeket elfoglalták, fizettek, etettek, és értékelt, megbecsült... kérdezd meg minden művészt, milyen boldog helyzet ez!
5. Végül, az "ajtó" verseny először tette lehetővé a művészek számára a hírnév élvezetét. Vagyis az álmos, szédítő személyes egyfajta hírnevet általában a színészeknek vagy a sportfiguráknak tartunk ma. A művészek a megdicsőített kézművesektől az igaz hírességekig mentek.

Nem csoda, hogy Firenze egyedül a 15. század első felében indította el Brunelleschi, Ghiberti, Donatello, Masaccio, della Francesca és Fra Angelico pályafutását.

A század második fele még nagyobb neveket hozott létre. Alberti, Verrocchio, Ghirlandaio, Botticelli, Signorelli és Mantegna mind a firenzei iskolában voltak, és a korai reneszánszban tartós hírnevet találtak. Diákjaik és a hallgatók hallgatói megtalálták az összes legnagyobb reneszánsz hírnevet (bár velünk együtt kell meglátogatnunk Leonardo, Michelangeloés Raphael amikor a Magas reneszánsz Olaszországban.

Ne felejtse el, ha a korai reneszánsz művészete beszélgetésen vagy teszten jelentkezik, illesszen be egy kis (nem túl önelégült) mosolyt, és magabiztosan említse meg / írjon valamit az „Ah! 15. századi Firenze - mi a dicső időszak a művészetért! "