Margaret Atwood, kanadai költő és író életrajza

Margaret Atwood (született 1939. november 18-án) a Kanadai író, amely többek között a költészetéről, regényeiről és irodalmi kritikájáról ismert. Karrierje során számos rangos díjat nyert, köztük a Booker-díjat. Írásmunkája mellett feltaláló, aki távoli és robotírástechnikán dolgozott.

Gyors tények: Margaret Atwood

Margaret Atwood Ottawa-ban született, Kanada, Ontario. Carl Atwood, az erdő második és középső gyermeke volt rovartudósés Margaret Atwood, néme Killam, volt dietetikus. Apja kutatása azt jelentette, hogy szokatlan gyermekkori nőtt fel, gyakran utazott és sok időt töltött a vidéki régiókban. Még gyerekként is, Atwood érdeklődése előrevetítette karrierjét.

Noha 12 éves koráig nem kezdte meg a normál iskolák látogatását, Atwood már korán is odaadó olvasó volt. Sokféle anyagot olvasott, a hagyományosabb irodalomtól kezdve a tündérmesék és rejtélyek képregények. Már olvasása közben ő is írt, hat éves korában elkészítette az első történeteket és a gyermekjátékokat. 1957-ben befejezte a torontói Leaside-i Leaside Középiskolát. A középiskolát követően a torontói egyetemen tanult, ahol cikkeket és verseket tett közzé az iskola irodalmi folyóiratában, valamint színházi együttessel.

1961-ben Atwood kitüntetéssel végzett angol diplomával, valamint két kiskorú filozófiával és franciával. Közvetlenül ezt követően ösztöndíjat nyert és kezdte az általános iskolát Radcliffe Főiskola (a nővériskola Harvardba), ahol folytatta irodalmi tanulmányait. 1962-ben megszerezte a diplomáját, és doktori munkáját az úgynevezett disszertációval kezdte Az angol metafizikai romantika, de végül két év után elhagyta tanulmányait, az értekezés befejezése nélkül.

Néhány évvel később, 1968-ban, Atwood egy amerikai író, Jim Polk feleségül vette feleségül. A házasságukban nem született gyermek, és csak öt évvel később, 1973-ban váltak el. Nem sokkal a házasságuk befejezése után azonban megismerkedett Graeme Gibsonnal, egy kanadai regényíró fickóval. Soha nem házasodtak, de 1976-ban született egyetlen gyermeke, Eleanor Atwood Gibson, és együtt éltek Gibson 2019-es haláláig.

1961-ben, Atwood első könyve költészet, Dupla Persephone, nyilvánosságra hozták. A gyűjteményt az irodalmi közösség jól fogadta, és megnyerte az E.J. A Pratt-érmet a modern korszak egyik legfontosabb kanadai költőjéről nevezték el. Karrierje e korai szakaszában Atwood túlnyomórészt költőmunkájára, valamint tanítására összpontosított.

Az 1960-as évek során Atwood folytatta a költészetét, miközben tudományos életben is dolgozott. Az évtized folyamán három külön kanadai egyetemen tanított ösztöndíjakat, csatlakozva az angol tanszékekhez. 1964 és 1965 között angol oktatóként kezdte a Vancouveri Brit Columbia Egyetemen. Onnan tovább ment a montreali Sir George Williams Egyetemre, ahol 1967 és 1968 között angol oktató volt. Az évtized oktatását 1969-től 1970-ig fejezte be az Alberta Egyetemen.

Atwood tanári karrierje a legkisebb mértékben nem lassította kreatív teljesítményét. Az 1965 és 1966 év különösen termékeny volt, mivel három költészetgyűjteményt publikált kisebb sajtóval: Kaleidoszkópok barokk: vers; Talizmánok gyerekeknek, és Frankenstein doktor beszédei, mind a Cranbrook Művészeti Akadémia kiadta. Két tanári pozíciója között, 1966-ban is, közzétette A Kör játék, következő költészetgyűjteménye. Az adott évben elnyerte a tekintélyes kormányzó irodalmi díját. Ötödik gyűjteménye, Az állatok abban az országban, 1968-ban érkezett.

Írókarrierje első évtizedében Atwood kizárólag a költészet kiadására összpontosított, és nagy sikerrel tette ezt. 1969-ben azonban váltotta a sebességváltót, és kiadta első regényét, Az ehető nő. A szatirikus regény egy fiatal nő fokozott tudatosságára összpontosít consumeristic, a strukturált társadalom, és számos olyan témát elhomályosított, amelyekről Atwood ismert lesz az elkövetkező években és évtizedekben.

1971-re Atwood Torontóba költözött, és az elkövetkező pár évet ott tanította az egyetemeken. Az 1971 és 1972 közötti tanévet a York Egyetemen tanította, majd a következő évben, 1973 tavaszáig íróvá vált a Torontói Egyetemen. Noha több évig folytatja a tanítást, ezek a poszterek az utolsó tanári munka a kanadai egyetemeken.

Az 1970-es években Atwood három nagy kiadványt publikált regények: Felszínre (1972), Lady Oracle (1976) és Élet az ember előtt (1979). Mindhárom regény tovább folytatta azoknak a témáknak a továbbfejlesztését, amelyek először jelentek meg Az ehető nő, Atwood mint szerző megerősítése, aki elgondolkodva írt a nemek, az identitás és a szexuális politika témáiról is mint hogy a személyes identitás ezen elképzelései keresztezik-e a nemzeti identitás fogalmait, különösen szülőföldjén Kanadában. Ez idő alatt Atwood átélte a személyes életét. 1973-ban elvált a férjétől, és hamarosan megismerkedett és beleszeretett Gibsonba, aki egész életen át tartó társa lesz. A lányuk ugyanabban az évben született Lady Oracle nyilvánosságra hozták.

Atwood ebben az időszakban a fantasztikus íráson kívül is folytatta az írást. A költészet, az első fókuszában egyáltalán nem volt oldalra tolva. Éppen ellenkezőleg, még könnyebb volt a költészetben, mint a fantasztikus prózában. Kilenc év alatt, 1970 és 1978 között, összesen hat költészeti gyűjteményt tett közzé: Susanna Moodie folyóiratai (1970), Eljárások föld alatti (1970), Hatalmi politika (1971), Ön boldog (1974), néhány korábbi versének a gyűjteménye Válogatott versek 1965–1975 (1976) és Kétfejű versek (1978). Kiadta egy novellák gyűjteményét is, Táncoló lányok, 1977-ben; elnyerte a St. Lawrence-i fantasztikus díjat és a kanadai időszakos disztribútorok rövid fantasztikus-díját. Első nem-fantasztikus munkája, a kanadai irodalom felmérése címmel Túlélés: Tematikus útmutató a kanadai irodalomhoz, 1972-ben jelent meg.

Atwood leghíresebb munkája, A Szukanő meséje, 1985-ben jelent meg, és megnyerte az Arthur C-t. Clarke-díj és a kormányzói díj; döntőse volt az 1986-os Booker-díjnak is, amely elismeri a legjobb angol nyelvű regényt, amely az Egyesült Királyságban megjelenik. A regény spekulatív kitalálás, beállítva egy disztopóniás alternatív történelembe ahol az Egyesült Államok a Gilead néven működő teokráciává vált, amely arra kényszeríti a termékeny nőket, hogy alaposan „kézművesek” szerepet töltsenek be, hogy a társadalom többi része gyermekeket szüljenek. A regény modern klasszikus maradt, és 2017-ben a Hulu streaming platform elindította a televíziós adaptációt.

Következő regénye, Macskaszem, szintén jól fogadták és nagy elismerést nyertek, és mind az 1988-as kormányzódíj, mind az 1989-es Booker-díj döntőse lett. A 1980-as évek során Atwood folytatta a tanítást, bár nyíltan beszélt reményeiről, hogy végül is lesz A sikeres (és jövedelmező) elegendő írói karrier ahhoz, hogy rövid távú oktatási pozíciókat hagyjon hátra, amire sok irodalmi író remél tennie. 1985-ben az Alabama Egyetem MFA tiszteletbeli elnökeként, az alábbiakban szolgált évig folytatta egyéves tiszteletbeli vagy megnevezett tisztségeit: a Angolul itt: New York-i Egyetem 1986-ban az állandó író ausztráliai Macquarie Egyetemen, 1987-ben és az író a Trinity Egyetemen 1989-ben.

Atwood az 1990-es években folytatta a jelentős erkölcsi és feminista témájú regények írását, bár a témakör és stílus széles skálájával. A rabló menyasszony (1993) és Alias ​​Grace (1996) egyaránt foglalkoztak az erkölcs és a nemek kérdésével, különösen a rosszindulatú női karakterek ábrázolásakor. A rabló menyasszonypéldául antagonistaként egy teljes hazugot képvisel, és kihasználja a nemek közötti hatalmi harcot; Alias ​​Grace egy valós történeten alapszik, amikor egy szobalányt ellentmondásos esetben a főnökének meggyilkolásáért elítéltek.

Mindkettő jelentős elismerést kapott az irodalmi intézményen belül; döntősek voltak a Főkormányzó-díjra a jogosultsági évükben, A rabló menyasszony került a James Tiptree Jr. díjra, és Alias ​​Grace elnyerte a Giller-díjat, bekerült a Naptár fikcióért és a Booker-díj döntőse volt. Mindkettő végül megkapta a képernyőn megjelenő adaptációkat. 2000-ben Atwood mérföldkövet ért el tizedik regényével, A vak gyilkos, amely elnyerte a Hammett-díjat és a Booker-díjat, és több más díjra jelölték meg. A következő évben bevezették a kanadai Walk of Fame-be.

Atwood a figyelmét fordította spekulatív kitalálás és a 21. század valós technológiáira. 2004-ben előállt egy olyan távoli írási technológia elképzelésével, amely lehetővé tenné a felhasználó számára, hogy valódi tintával írjon egy távoli helyről. Alapította egy vállalkozást, amely kifejleszti és előállítja ezt a technológiát, amelyet LongPennek hívtak, és ezt maga is képes volt felhasználni olyan könyvtúrákra, amelyekben személyesen nem volt képes részt venni.

2003-ban megjelent Oryx és Crake, poszt-apokaliptikus spekulatív regény. Végül az első volt a MaddAddam trilógiájában, amely a 2009-es évet is magában foglalta Az árvíz éve és 2013-as évek MaddAddam. A regényeket poszt-apokaliptikus forgatókönyv szerint állítják össze, amelyben az emberek a tudományt és a technológiát riasztó helyekre tolják, ideértve a genetikai módosítást és az orvosi kísérleteket is. Ebben az időben nem prózai művekkel kísérletezett, és kamaraoperat írt, Pauline, 2008-ban. A projektet a Vancouver City Opera megbízásából készítették, és a kanadai költő és előadó Pauline Johnson életére épül.

Atwood újabb munkája néhány új klasszikus történetet foglal magában. 2005. évi regénye A Penelopiad megmondja a Odüsszea Penelope szempontjából, Odüsszeusz feleség; 2007-ben egy színházi produkcióhoz igazították. 2016-ban, a Penguin Random House Shakespeare-elbeszélések sorozatának részeként megjelent Hag-Seed, amely ábrázolja A viharBosszújátéka, mint egy kirepült színházi rendező története. Atwood legújabb munkája A Testamentek (2019), folytatása A Szukanő meséje. A regény a 2019. évi Booker-díj két együttes nyertese volt.

Az Atwood munkájának egyik legszembetűnőbb mögöttes témája a nemek közötti egyenlőség politikája és a feminizmus. Noha munkáit általában nem feministaként jelölte meg, ezek szempontjából sok vita tárgyát képezik a nők ábrázolását, a nemi szerepeket és a nemek metszéspontját a többi elemmel társadalom. Művei feltárják a nőiesség különböző ábrázolásait, a nők különböző szerepét és azt, hogy milyen nyomást gyakorolnak a társadalmi elvárások. Leghíresebb munkája ezen az arénában természetesen A Szukanő meséje, amely ábrázolja a totalitárius, vallási disztopia, amely nyíltan aláveti a nőket, és felfedezi a férfiak és a nők (és a nők különböző kasztjai közötti) kapcsolatokat ezen erődinamikán belül. Ezek a témák azonban egészen Atwood korai költészetéig nyúlnak vissza; Valójában Atwood munkájának egyik legkonzisztens eleme az érdeklődés a hatalom és a nemek dinamikájának feltárása iránt.

Különösen karrierje utóbbi szakaszában Atwood stílusa kissé ferde a spekulatív kitalálás felé, bár elkerüli a „kemény” tudományos fantasztikus címkét. Fókuszában inkább a létező technológia logikai kiterjesztéseire való spekuláció és az emberi társadalomra gyakorolt ​​hatásuk feltárása áll. Fogalmak, mint például genetikai módosítás, gyógyszerészeti kísérletek és átalakítások, vállalati monopóliumok, és az ember okozta katasztrófák mind megjelennek művei. A MaddAddam trilógia a legszembetűnőbb példa ezekre a témákra, ám ezek számos más műben is szerepet játszanak. Az emberi technológiával és tudományával kapcsolatos aggodalmak egy olyan témát is magukban foglalnak, amely szerint az emberek által hozott döntések negatív hatással lehetnek az állatok életére.

Atwood iránti érdeklődés a nemzeti identitás iránt (konkrétan a kanadai nemzeti identitás iránt) munkájának egy részén is átfut. Azt sugallja, hogy a kanadai identitás számos ellenség, többek között az emberek és a természet elleni túlélés, valamint a közösség fogalmához kapcsolódik. Ezek az ötletek nagyrészt a nem-fantasztikus munkájában jelennek meg, ideértve a kanadai irodalom áttekintését és az előadások gyűjteményét az évek során, de néhány fantasztikus kiadványában is. A nemzeti identitás iránti érdeklődés sok munkájában gyakran hasonló témához kapcsolódik: a történelem és a történelmi mítosz kialakításának feltárása.

• Cooke, Nathalie. Margaret Atwood: Életrajz. ECW Press, 1998.
• Howells, Coral Ann. Margaret Atwood. New York: St. Martin's Press, 1996.
• Nischik, M. Reingard Kihívó műfaj: Margaret Atwood alkotásai. Ottawa: University of Ottawa Press, 2009.