A következő oldalak mindegyikén található egy híres mű alkotása, amelyet kinyithat, menthet és kinyomtathat színezés céljából. kísérő információk a művészről, a végrehajtás időpontjáról, az eredeti adathordozókról és a méretekről, a jelenlegi holding intézményről és egy kicsit háttér.
Nagyon emészthetőnek hangzik, nemde? Nos, nem az. Ez az, amit csinálsz belőled, vagy hagyod, hogy mások is elkészítsék. Átugorja a történelmi információkat, ha az nem igazán megfelel az életkornak. Csak arra kérlek, emlékezz, hogy ezeknek szánták őket élvezetes, a gyakorlati tanulási eszközök, nem pedig a fajta dolgok, amelyekkel a művészeti iskolában osztálykritikákra szoktunk tárgyalni. Függetlenül attól, hogy ezeket kinyomtatja magának, gyermekeinek vagy diákjainak - ne feledje, hogy a történelem legnagyobb művészei megtalálják a saját útjukat, és hagyja, hogy a véleménynyilvánítás szabadsága egyedülálló pályáján fusson.
Jó szórakozást (és kérjük, olvassa el a szerzői jogi információkat).
Leonardo arcképe Lisa del Gioconda képe vitathatatlanul a Föld bolygó legkönnyebben felismerhető képe. Bár most szupersztár státuszt élvez, a szerényebb kezdetből fakadt: Lisa férje, Francesco, egy A firenzei kereskedő megbízta, hogy megünnepeljék a pár második fiának születését, és díszítsék a házuk falát új ház.
A Giocondo házát azonban soha nem keverte meg. Leonardo 1519-ig meghalt, amíg el nem vette a portrét, aztán eljuttatta asszisztensének és örököseinek, Salainak. Salai örökösei viszont eladták I. francia királynak, és azóta az ország nemzeti kincse maradt. Sok ezer látogató látja Mona Lisa minden nap, amikor a Louvre-múzeum nyitva van, körülbelül 15 másodpercet költenek előtte. Bizonyára hosszabb megfontolást jelez.
Alvó cigány felfedi Henri Rousseau számos ajándékát, amelyek közül nem utolsósorban élénk fantáziája volt. Soha nem látott sivatagot vagy valódi oroszlánt az állatkertön kívül, mégis elbűvölő jelenetet készített, amely tartalmazza mindkettőt, és az alvó címet.
Nagyon tehetséges volt a kompozícióban, bár akkoriban kemény vonalát és elegáns perspektíváját gyakran nevetségessé tették.
A részletekre is nagy figyelmet fordított. Itt az oroszlán haját gondosan és egyszerre festették egymásra, míg a cigány köpenyének csíkokat és a mandolin húrjait ugyanolyan aprólékosan fektették le.
Rousseau talán legnagyobb ajándéka az volt, hogy meggyőződött arról, hogy művésznek nevezik őt. Annak ellenére, hogy bárki más gondolkodott vagy mondott a munkájáról - és ezeknek a dolgoknak a többsége negatív volt -, azt hitte, hogy nagy művészetet tud készíteni. Az idő azt mondja, hogy megtette, és ez lecke mindannyiunk számára.
Vincent ezt a világhírű festményt emlékezetéből készítette, miközben 1889 júniusában a Saint-Paul-de-Mausole-ban (egy mentális intézmény Saint-Rémy közelében volt). Alig egy hónappal korábban önként beismerte magát, és ebben az időben nem tilthatott kívülről festeni. Ugyanakkor átnézte a szobájában lévő ablakot, ahogy ezt a vászont is tette.
Szeretjük ezt a képet a Vincent legbelső szelleméhez társítani. A ciprusfa, a hegyek és a templomtorony összeköt bennünket az égtel, ahol a csillagok és a Vénusz bolygó örvényli a hold uralta éjszakai égbolton. Örökkévalók, csakúgy, mint az emberi léleknek állítólag. Az emberek azt gondolják, hogy ecsetvonásainak "erőszakja" tükrözi Vincent kínzott, kórházi elméjét. Szeretem azt gondolni, hogy egyszerűen csak látta a Nagy képet, és gyorsan létrehozott valamit állandó hogy mindannyian látnánk is.
Vincent, már a napraforgó rajongója, örömmel látta, hogy bőségesen nőnek Arles-ban, Franciaországban, ahol 1888 februárjában költözött. Legalább három változatát készítette 12 napraforgó és kettő közülük 15 napraforgó Arlesben töltött hónapjaiban, és eredetileg ezek közül a vászonokból díszítette Paul Gauguin hálószobáját a házban és a (röviden) megosztott stúdióhelyet.
Ne feledje, hogy a gyártott festékcsövek viszonylag új találmányok voltak Vincent idején, és a napraforgó gyorsan elhalványul. Képzeld el! Ha abba kellett hagynia a színek keverését, ahelyett, hogy nagy krómsárga vagy kadmiumvörös foltokat kellett volna a palettájára szorítania (vagy valójában egyenesen a vászonra), akkor Napraforgó Lehet, hogy a sorozat nem minden, ami az.
Amerikai gótika A névtelen gazda (nyilvánvaló humorérzék nélkül) és lánya ábrázolására szánták. Az Iowan - ban épült parasztház előtt állnak Asztalos gótika stílusban, amelyet a Sears, a Roebuck és Co. szokásos módon készletekként értékesített, következésképpen a cím "gótikus" része.
A festmény modellje Grant Wood nővére, Nan (1900-1990), és a helyi fogorvos, Dr. Byron H. McKeeby (1867-1950). Wood mindazonáltal sikeresen elmosta életkorkülönbségüket annyira, hogy én egyrészt egy házaspárt kellett volna képviselnem, amíg a művészet történelem óráira fel nem vették a főiskolát.
Az Egyesült Államok polgárainak, Amerikai gótika a miénk Mona Lisa. A festmény világszerte elismert, és számos paródia tárgya. ellentétben a Mona Lisa's képzeletbeli háttér, bárki megteheti látogasson el erre a parasztházra.
Néhány nappal azután, hogy Marilyn Monroe 1962-ben öngyilkosságot követett el, Andy Warhol megbotlott a Monroe még mindig egy használt boltban elhangzott reklámján. Az eredeti képet egy névtelen 20. századi Fox stúdió fotós készítette az 1953-as thriller játékfilm számára Niagara, és egy félhosszú portré volt, amely Miss Monroe jelentős varázsait mutatta be egy kötőfék felső részén.
Warhol megvette a fényképmásolatot, majd levágta, nagyította és nyolc vászonon reprodukálta a selyem-szitálási eljáráson keresztül. A nyolc vászon mindegyikére teljesen más színsémát festett akrilokra. Ezek (ma világhírűek) Marilyns megalapította Warhol első egyszemélyes New York-i kiállításának magját, és Elvis Presley mellett, a dollár váltók és egy bizonyos márkájú levesdobozok elindították Pop Art karrierjét.
Mint láthatja Citrom Marilyn (1962) szerint nincs helyes út a saját színséma kiválasztásakor. Warhol valójában újra megvizsgálta Marilyn sorozat az elkövetkező 20 évben többször is, és saját maga meglehetősen furcsa döntéseket hozott (gondoljon: tök, fekete-barna és lime-zöld). Az egyik azt feltételezi, hogy a Te csináld magad, Marilyn kalóz vagy ninja lehessen, viselj egy rémítő parókát vagy csinálj csillagkezelést csillogással, flitterekkel és esetleg néhány ragasztott tollal.
Kérjük, vegye figyelembe a harmadik okot, ha fiatal művészekkel dolgozik, és nem javítja ki munkájukat. A kreativitás egy törékeny rügy, amelyet feltétel nélkül ápolni kell, és nem szabad meghajolni a felnőtt eszményeinek.
Kattintson a fenti képre. Egy új ablakban nyílik meg. Használja a "+" nagyító ikont a kép nagyításához, majd kattintson a jobb gombbal és a "Mentés" gombra a rendszerében. Most lesz egy JPEG-je, amellyel használni tudja a nyomtatási funkciót. Kérjük, figyeljen a nyomtató párbeszédpanelére, és feltétlenül válassza a „Fit to page” (Fit oldalra) és a Landscape (Fekvő) vagy a „Portrait” (Biztonsági) beállításokat, amikor csak alkalmazható, mivel ezeket a rajzokat ehhez optimalizálták.
Használati feltételek:
A fenti képet szabadon mentheti és kinyomtathatja kizárólag személyes, oktatási, nem kereskedelmi célokra. Ön beleegyezik abba, hogy kifejezett írásbeli engedély nélkül nem hirdeti ki újra, nem továbbadja, nem terjeszti, nem továbbadja, nem adja el az ezen az oldalon található művet, vagy egyéb módon nem kapja meg, lopja el vagy nem kölcsönzi „blogjához / webhelyéhez”.