Funk Art mozgalom, a kerámiától a talált tárgyig

Az 1950-es évek közepére, elvont expresszionizmus egész évtizeden át hatalmas volt a művészeti világban, és voltak olyan művészek, akik úgy érezték, hogy a kísértés durván kilenc évig folytatódott.

A nem koordinált művészi lázadás során számos új mozgalom kezdett vonzódni. A mozgalmak közös jellemzője az volt, hogy az absztrakciót a kézzelfogható javára csábítják. Ebből a kellemesen elnevezett "Funk Art" mozgalom született.

A "Funk Art" név eredete

A Funk Art etimológiájának romantikus változata azt mondja, hogy a jazz zenéből származik, ahol a "funky" aprobálási idő volt. A jazzet finomítatlannak és - különösen az 50-es évek késői szabad jazz-ének - is szokatlannak tekintik. Ez jól illeszkedik, mert a Funk Art nem más volt, mint finomítatlan és szokatlan. Valószínűleg azonban közelebb áll az igazsághoz, ha azt mondjuk, hogy a Funk Art a "funk:" eredeti, negatív jelentéséből származik: erős bűz vagy érzékek támadása.

Bármelyik verziót is gondolod, a "keresztelés" 1967-ben történt, amikor UC Berkeley Művészettörténeti professzor és a Berkeley Művészeti Múzeum alapító igazgatója, Peter Selz kurált

instagram viewer
Félelem kiállítás.

Ahol a Funk Art jött létre

A mozgalom a San Francisco Bay övezetében kezdődött, elsősorban a Kaliforniai Egyetem, Davis. Valójában sok a Funk Art-ban résztvevő művész a stúdió művészeti karán volt. A Funk Art soha nem haladta meg a regionális mozgalmat, amely ugyanolyan jó. A Bay Area, a föld alatti epicentruma, valószínűleg az volt az a hely, ahol virágzhatott volna, nem is beszélve a túlélésről.

Meddig tartott a mozgás

A Funk Art korszakának az 1960-as évek közepe vagy vége volt. Természetesen kezdete sokkal korábban volt; a (nagyon) az 1950-es évek vége látszik a kiindulási pont. Az 1970-es évek végére a művészi mozgalmak mentén a dolgok már jóval véget értek. Minden lehetőség bevonásával elmondható, hogy a Funk Art-ot legfeljebb két évtizedig gyártották - és 15 év reálisabb lenne. Jó volt, amíg tartott, de Funknak nem volt hosszú élete.

A Funk Art legfontosabb jellemzői

  • Talált és mindennapi tárgyak
  • Autobiográfiai tárgyak
  • (Gyakran alkalmatlan) humor
  • Közönség elkötelezettsége
  • A kerámia magassága

Történelmi precedens

Funk-t egy másik Bay Area-i művészeti mozgalom előzte meg, amelyet a "Beat Era Funk" vagy a "Funk Assembly" néven ismertek. Több volt a hozzáállása szürreális mint a funky, de néhány megjegyzést adott a Funk-nak. Annak ellenére, hogy regionális szintű, a Beat Era Funk soha nem kapott nagy népszerűséget.

A humor és a tárgy szempontjából a Funk Art családja egyenesen visszatér Dada, míg a kollázs és az összeszerelés szempontjai Pablo Picasso és Georges Braque figyelmeire figyelnek Szintetikus kubizmus.

A Funk Art-val társult művészek

  • Robert Arneson
  • Wallace Berman
  • Bruce Conner
  • Roy De Forest
  • Jay DeFeo
  • Frey Viola
  • David Gilhooly
  • Wally Hedrick
  • H. Robert Hudson
  • solymászatnál használt rövid bőrszíj
  • Ed Kienholz
  • Manuel Neri
  • Gladys Nilsson
  • Jim Nutt
  • Péter Saul
  • Richard Shaw
  • William T. Wiley

források

  • Albright, Thomas. Művészet a San Francisco-öböl környékén: 1945 - 1980, Berkeley: University of California Press, 1985.
  • Nelson, A. G. te (EXH. kat.), Davis: University of California Press, 2007.Lásd: Az UC Davis Stúdió Művészeti Kar korai évei
  • Szóbeli történeti interjú Bruce Naumannel, 1980. május 27-30., Az American Art Archives, Smithsonian Institution
  • Szóbeli történeti interjú Roy De Forestrel, 2004. április Június 7-én, az amerikai művészet archívuma, Smithsonian Intézet
  • Selz, Peter. Félelem (EXH. macska.). Berkeley: University of California Press, 1967.
  • Tinti, Mary M. A "Funk Art", a Grove Art Online, április 25-én érkezett. 2012.
instagram story viewer