Az 1950-es évek közepére, elvont expresszionizmus egész évtizeden át hatalmas volt a művészeti világban, és voltak olyan művészek, akik úgy érezték, hogy a kísértés durván kilenc évig folytatódott.
A nem koordinált művészi lázadás során számos új mozgalom kezdett vonzódni. A mozgalmak közös jellemzője az volt, hogy az absztrakciót a kézzelfogható javára csábítják. Ebből a kellemesen elnevezett "Funk Art" mozgalom született.
A "Funk Art" név eredete
A Funk Art etimológiájának romantikus változata azt mondja, hogy a jazz zenéből származik, ahol a "funky" aprobálási idő volt. A jazzet finomítatlannak és - különösen az 50-es évek késői szabad jazz-ének - is szokatlannak tekintik. Ez jól illeszkedik, mert a Funk Art nem más volt, mint finomítatlan és szokatlan. Valószínűleg azonban közelebb áll az igazsághoz, ha azt mondjuk, hogy a Funk Art a "funk:" eredeti, negatív jelentéséből származik: erős bűz vagy érzékek támadása.
Bármelyik verziót is gondolod, a "keresztelés" 1967-ben történt, amikor UC Berkeley Művészettörténeti professzor és a Berkeley Művészeti Múzeum alapító igazgatója, Peter Selz kurált
Félelem kiállítás.Ahol a Funk Art jött létre
A mozgalom a San Francisco Bay övezetében kezdődött, elsősorban a Kaliforniai Egyetem, Davis. Valójában sok a Funk Art-ban résztvevő művész a stúdió művészeti karán volt. A Funk Art soha nem haladta meg a regionális mozgalmat, amely ugyanolyan jó. A Bay Area, a föld alatti epicentruma, valószínűleg az volt az a hely, ahol virágzhatott volna, nem is beszélve a túlélésről.
Meddig tartott a mozgás
A Funk Art korszakának az 1960-as évek közepe vagy vége volt. Természetesen kezdete sokkal korábban volt; a (nagyon) az 1950-es évek vége látszik a kiindulási pont. Az 1970-es évek végére a művészi mozgalmak mentén a dolgok már jóval véget értek. Minden lehetőség bevonásával elmondható, hogy a Funk Art-ot legfeljebb két évtizedig gyártották - és 15 év reálisabb lenne. Jó volt, amíg tartott, de Funknak nem volt hosszú élete.
A Funk Art legfontosabb jellemzői
- Talált és mindennapi tárgyak
- Autobiográfiai tárgyak
- (Gyakran alkalmatlan) humor
- Közönség elkötelezettsége
- A kerámia magassága
Történelmi precedens
Funk-t egy másik Bay Area-i művészeti mozgalom előzte meg, amelyet a "Beat Era Funk" vagy a "Funk Assembly" néven ismertek. Több volt a hozzáállása szürreális mint a funky, de néhány megjegyzést adott a Funk-nak. Annak ellenére, hogy regionális szintű, a Beat Era Funk soha nem kapott nagy népszerűséget.
A humor és a tárgy szempontjából a Funk Art családja egyenesen visszatér Dada, míg a kollázs és az összeszerelés szempontjai Pablo Picasso és Georges Braque figyelmeire figyelnek Szintetikus kubizmus.
A Funk Art-val társult művészek
- Robert Arneson
- Wallace Berman
- Bruce Conner
- Roy De Forest
- Jay DeFeo
- Frey Viola
- David Gilhooly
- Wally Hedrick
- H. Robert Hudson
- solymászatnál használt rövid bőrszíj
- Ed Kienholz
- Manuel Neri
- Gladys Nilsson
- Jim Nutt
- Péter Saul
- Richard Shaw
- William T. Wiley
források
- Albright, Thomas. Művészet a San Francisco-öböl környékén: 1945 - 1980, Berkeley: University of California Press, 1985.
- Nelson, A. G. te (EXH. kat.), Davis: University of California Press, 2007.Lásd: Az UC Davis Stúdió Művészeti Kar korai évei
- Szóbeli történeti interjú Bruce Naumannel, 1980. május 27-30., Az American Art Archives, Smithsonian Institution
- Szóbeli történeti interjú Roy De Forestrel, 2004. április Június 7-én, az amerikai művészet archívuma, Smithsonian Intézet
- Selz, Peter. Félelem (EXH. macska.). Berkeley: University of California Press, 1967.
- Tinti, Mary M. A "Funk Art", a Grove Art Online, április 25-én érkezett. 2012.