Georges Seurat, a pointillizmus atya életrajza

Georges Seurat (1859. december 2. - 1891 március 29.) a posztimpressionista korszak francia festője volt. Legjobban a pointillizmus és a kromoluminarizmus technikáinak fejlesztéséről ismert, és egyik ikonikus festménye nagyban hozzájárult a Neo-impresszionizmus.

Gyors tények: Georges Seurat

Georges Seurat Antoine Chrysostome Seurat és Ernestine Seurat (néven Faivre) harmadik és legfiatalabb gyermeke. A párnak már volt egy fia, Augustin Émile és egy lánya, Marie-Berthe. Antoine ingatlan-spekuláció sikereinek köszönhetően a család jelentős gazdagságot élvezte. Antoine külön élt a családjától, hetente látogatta meg őket, nem pedig ugyanazon a tető alatt.

Georges Seurat korán kezdte meg a művészetet; első tanulmányai az École Municipale de Sculpture et Dessin-ben, a szobrász Justin Lequien irányítása alatt álló művészeti akadémián, a Seurat család otthonában, Párizsban találhatóak. 1878-ban költözött az École des Beaux-Arts-hoz, ahol tanulmányait az akkori tipikus kurzusokon követte, a meglévő művek másolására és rajzolására összpontosítva. 1879-ben fejezte be művészeti képzését, és egy év katonai szolgálatra távozott.

Amikor visszatért katonai szolgálatából, Seurat megosztott egy stúdiót barátjával és művész társával, Edmond Aman-Jean-nal, ahol a monokróm rajz művészetének mesterképzésén dolgozott. 1883-ban kiállította első munkáját: Aman-Jean zsírkréta rajzát. Ugyanebben az évben ideje nagy részét az első nagyobb festményével töltötte, Fürdőzők Asnières-ben.

Habár Fürdőzők Asnières-ben volt néhány impresszionista hatások, különös tekintettel a fény és a szín használatára, textúráival és körvonalazott alakjaival megszakította ezt a hagyományt. Folyamata ettől az impresionizmustól is eltér, mivel a darab több vázlatát felvázolta, mielőtt ténylegesen maga a végeredmény dolgozott volna.

A festményt a párizsi elutasította szalon; ehelyett Seurat 1884 májusában mutatta be a Groupe des Artistes Indépendants-en. Ebben a társadalomban számos más művészkel ismerkedett meg és barátkozott. A társadalom rendezetlensége azonban hamarosan csalódott Seuratot és néhány barátját, és együtt szétváltak az indépendanusoktól kezdve, hogy létrehozzanak egy új művészi társadalmat, a Société des Artistes néven Independants.

Georges Seuratot nagymértékben befolyásolták a színelmélet kortárs elképzelései, amelyeket megpróbált alkalmazni saját munkáiban. Feliratkozott a színes festés tudományos megközelítésének gondolatára: hogy az útnak természetes törvénye van a színek együtt dolgoztak az érzelem kiváltására a művészetben, hasonlóan ahhoz, hogy a zenei hangok hogyan működtek együtt harmóniában vagy disszonancia. Seurat azt hitte, hogy új művészi „nyelvet” képes létrehozni az érzékelés, a szín és a vonal felhasználásával. Ezt az elméleti vizuális nyelvet „kromoluminarizmusnak” nevezte. ma belekerül a divizmus kifejezésbe, utalva arra, hogy a technika megköveteli, hogy a szem összekapcsolja a szomszédos színeket, ahelyett, hogy a művész előzőleg pigmenteket keverne festmény.

Közvetlenül a sarkán a Fürdőzők Asnières-ben, Seurat elkezdte dolgozni a következő darabján, amely a leghíresebb és tartós öröksége lesz. Vasárnap délután a La Grande Jatte szigeten ábrázolja a különböző társadalmi osztályok tagjait, akik mindenki szabadidős délutánot töltöttek egy párizsi Szajna vízpartján lévő parkban.

A festmény elkészítéséhez Seurat szín- és pointillizmus technikáit használta apró pontok az egyes színekből átfedésben és egymással szomszédosak, így a néző szeme „összekeverheti” őket, ahelyett, hogy magukat a keverékeket keverné. A festményhez szintén felkészült, mivel jelentős időt töltött az ábrázolt parkban, körvonalazva környékét. A kapott festmény 10 méter széles és jelenleg a Chicagói Művészeti Intézetben látható. Egy kisebb, kapcsolódó tanulmány, Tanulmány egy vasárnap délutánra a La Grande Jatte szigeten, lakóhelye New York városában található, a Metropolitan Museum of Art-ban.

Noha Seurat soha nem ment feleségül, komoly romantikus kapcsolatban állt Madeleine Knobloch-tal, a művész modelljével. 1889/1890-es festményének modellje volt Jeune femme se poudrant, de fájdalommal töltöttek el, hogy egy ideje elrejtsék kapcsolataikat. 1889-ben költözött Seurat lakásába, és valamikor, 1889-ben teherbe esett. A házaspár új házba költözött, hogy családját befogadja, és Knobloch 1890. február 16-án született fiuknak, Pierre-Georgesnek.

1890 nyarán Seurat ideje nagy részét a tengerparti Graveline községben töltötte. Hihetetlenül termékeny volt azon a nyáron, négy vászonfestményt, nyolc olajpanelt és több rajzot készített. Az akkori művei közül a legjelentősebb a festménye volt Kavicscsatorna, Petit Fort Philippe.

Georges Seurat egy másik festményen dolgozott, A cirkusz, de nem élte az innováció és a munka folytatása mellett. 1891 márciusában megbetegedett, és március 29-én a szülei otthonában, Párizsban halt meg. A halálát okozó betegség jellege ismeretlen; az elméletek között szerepel agyhártyagyulladás, diftéria és tüdőgyulladás. Bármi is volt a betegség, továbbadta fiának Pierre-Georgesnek, aki hetekkel később meghalt. Madeleine Knobloch abban az időben terhes volt, de második gyermekük nem született túl sokáig a születés után.

Seuratot 1891. március 31-én temették el a Cimetière du Père-Lachaise-ba, Párizs legnagyobb temetőjébe. A jelentős művészeti innováció örökségét hagyta hátra, annak ellenére, hogy még nagyon fiatalon, 31 éves korában elhunyt. Seurat színeinek használata és pointillizmusa volt a legmaradóbb művészeti öröksége.

1984-ben, közel egy évszázaddal a halála után, Seurat leghíresebb festménye ihlette a Broadway-zenét Stephen Sondheim és James Lapine. Vasárnap a parkban George-tal a festmény ihlette, és a zenei anyag első cselekedete magát Seurat-ot egy nagyon kitalált módon ábrázolja, elképzelve alkotói folyamatát. A zenés inkább művészi tevékenységeire összpontosít, de ábrázolt változatát is ábrázolja a személyes élet, nevezetesen szeretője, „Dot” karakterében, aki Madeleine avatárának tűnik Knobloch.

A művészeti hallgatók ma is Georges Seuratot tanulmányozzák, és befolyása más művészekre nem sokkal halála után kezdődött. A kubista mozgalom megnézte lineáris struktúráit és formáját, amelyek befolyásolták folyamatos művészeti fejlődésüket. És természetesen a modern világban még a kisgyermekek is megtanulják a pointillizmust, általában keresztül Vasárnap délután. Rövid élettartama ellenére Georges Seurat kulcsfontosságú és állandó szereplővé vált a művészet területén.

• Courthion, Pierre. „Georges Seurat: francia festő.” Encyclopaedia Britannica, https://www.britannica.com/biography/Georges-Seurat.
• Georges Seurat, 1859–1891. New York: Metropolitan Museum of Art. 1991
• Jooren, Marieke; Veldink, Suzanne; Berger, Helewise. Seurat. Kröller-Müller Múzeum, 2014.